放映厅里人头攒动，在后面还有少量观众无法进入场馆，所有人都对影帝制作的这部电影倍感兴趣，期待着接下来的放映，随着灯光的暗下来，放映厅里的躁动声开始渐渐平复了下来，加拿大人的素质高是全世界出名的，来参加电影节的影迷们自然也不例外。

所有人的注意力转移到了荧幕上，金星由远及近的动画，这是启明星影业的片头，之后是道格拉斯影业的片头，观众们不是很熟悉这两家公司，显然这是一部彻彻底底的独立电影。

突然《福音协奏曲—第一章》响了起来，搭配着雕塑的照片，让整部电影的艺术层次显现在观众面前，片头曲来自于声名鹊起的北美交响乐天才作曲家——约翰·亚当斯。

和多伦多电影节的年轻不一样，参加多伦多电影节影迷的观影年龄可一点都不年轻，普遍在3o-5o岁，这批人会看电影，也懂电影，从观众选择奖的电影都能够成为奥斯卡大热门就可见一斑。

电影节奏并不快，如同一副美丽的画卷，在众人面前缓缓呈现出来，人们现这部爱情电影脱离了传统的套路，回归了爱情最原始的本质，在这里一切的外力都被弱化掉。

1983年的夏天，意大利小镇，繁杂的移动通讯尚未侵占人们的内外空间，纸和笔依旧是表达和交流的常用工具，时间很慢。

复古的双层别墅，果园，女佣，一切都不需要艾里奥操心，他只需要安心写乐谱、听音乐，阅读，到点吃饭，可能阻碍精神生活的日常琐事全都与他绝缘。

而同性恋情中来自家庭、外界的阻力，在这里也毫无踪迹。

艾里奥的父母都是思想开放的知识分子，他们对艾里奥说：艾里奥宝贝，你可以和我们谈论任何事情，你知道的。

察觉到了他和奥利弗的感情后，他们只是不经意地表达出他们的支持，不让艾里奥感到尴尬或羞愧，这是一个几乎可以被称为是零阻力的空间。

而除此之外，它还美得失真——阳光、果园、澄澈的蓝色海水、喝不完的杏子汁、年轻美好的肉体、肆意流淌的音乐、穿插其间的哲学讨论……环境中充溢着爱情的催化剂。

在导演为他们量身定做的空间里，两个貌美又聪慧的少年相遇，几乎不可能不生一场恋情，近乎完美的情境，在现实世界中当然不存在，然而，正是因为不存在，才令人痴迷。

等待、病态、身体与欲望、意向，这四个元素在电影中被体现的淋漓尽致，观众们如痴如醉。

“情人不经意的拖延，却引起了这边的搔踟蹰。”在电影中，“等待”这一主题反复出现，将恋爱中的不安和紧张拉长，制造出一种张力。而电影中最令人心动的等待，延续了一整天——

在奥利弗刻意躲避艾里奥的几天后，艾里奥坐在书桌前斟酌再三，撕去了直白热烈的告白，最终从门下递给奥利弗的纸条上只写着：“我难以忍受沉默，我需要和你说话。”第二天，他看到书桌上奥利弗的留言：“成熟点，午夜见”。