作为制片人，到了选角的时候还没看到剧本的，也算是很少见很奇葩了。

但约瑟夫.迪比亚乔很清楚自己的定位，他是一个工具人，工具人就不要有太多需求了，老板给什么就吃什么吧。

杜采歌扭头看着他，缓缓点头，又摇摇头。

“剧本我写好了，只是有些地方还不满意，仍然在调整。对于一些次要人物的设定和剧情，还要做一些修改。”

约瑟夫.迪比亚乔表示理解。

原创剧本要多次调整修改这是常识。

很多导演到了拍摄的时候还在一边拍一边改剧本。

有时候导演还会根据演员的发挥情况调整剧本，比如本来是配角的，但是因为演员特别出彩，所以调整了权重，让这个演员的戏份直逼主角。

有的明明是男（女）主角，但是导演对他（她）的表演不满意，减少了他（她）的戏份，甚至在后期制作的时候将他（她）的戏份剪掉大半，乃至完全剪掉。

这些都是圈子里常见的事情，一点都不奇怪。

海明威在拿到全球票房总榜第三之后，想要实现自我突破，想要拍一部精益求精、票房再创新高的电影，或者想要拍一部冲击奥斯卡的电影，这些都是可以理解的。

“听着，我知道你在独自创作剧本，以前你也经常这么做。你是一个天才，我相信你肯定能独立创作出一个优秀的剧本。可现在既然遇到了一点小问题，为什么不集结起一个团队来，共同应对困难呢？你知道，其实我也可以提供一些意见的。不过你是波士，你说了算，这只是我的一点个人想法而已。”

杜采歌想了想，笑道：“行啊，那就开始着手组建编剧团队吧。”

在剧组组建之前，先把编剧团队组建起来，也是惯例。

因为杜采歌不想拍一部西方语境下的电影，所以组建的编剧团队，自然也是中西合璧的，既有大华人，也有不同国籍的西方人。

花了几天时间，编剧团队从世界各地汇聚到魔都，第一次坐下来集体讨论，分配任务。

杜采歌把剧情梗概告诉了他们。

“哦，天才般的创意！”

“迷人的想法！”

“只有一个字来形容，‘酷’！”

“杜导你真牛，这么牛哔的点子你都想得出来。”

“卧槽，我完全没词了，只能‘卧槽’！”

“拍出来又是一部神作。”

“还等什么？让我们开始吧！”

各种肤色的编剧用不同的语言表达着他们的惊叹。

杜采歌努力抿嘴，不笑出声来。

等拍完“黑客帝国”，再来拍改编版的“黑镜”，从此以后别跟我说“酷”字，谁也没有我酷。

从今以后，只要是喜欢科幻电影的，都绕不过这两个“黑”。

“黑客帝国”就是有这么牛。

在这个年代，就相当于降维打击。

简直能让人傻掉。

电影还能这么拍？

导演的脑子到底是怎么长的！

能被称为“神作”的电影不多。

但无论你用什么标准来定义“神作”，几乎都不可能把“黑客帝国”排除出“神作”的行列。

虽然“黑客帝国”第一部的故事主线稍有一点老套，有一些太过于好莱坞商业大片了。

但如果从三部曲的整体来看，“黑客帝国”无疑是划时代的巨作。

这是一部可以从很多方面来理解的电影。

就像鲁迅说（真是我说的），“一部红楼，经学家看见《易》，道学家看见淫，才子看见缠绵，革命家看见排满，流言家看见宫闱秘事”。

一部伟大的作品，就经得起多种角度的解读。

“黑客帝国”也是如此。

不管你是从故事本身，从浅层的表达，从深层的象征意义，从其宗教内涵，从其隐喻……

都能get到一些或让你震撼，或令你深思，甚至让你不寒而栗的东西。

喜欢炫目特效的人，可以从“黑客帝国”里得到一流的特效，观影效果。

喜欢动作电影的人，可以在“黑客帝国”里感受到优秀的动作设计，出色的打斗场景布局。

喜欢挖掘细节的人，呵呵，有福了，“黑客帝国”里有无数的细节可以挖掘。

喜欢深度探讨电影的人……“黑客帝国”中的哲学意义、社会学意义，简直可以拿来在大学里开设一门课程，讨论四年时间。