一畦春韭绿，

十里稻花香。

盛世无饥馁，

何须耕织忙”。

李诚写完，厚脸微红，心里不住的念叨，曹雪芹大师勿怪啊！没法子，拍皇帝马屁还要不着痕迹，这首很贴切。

李师师口中吟哦一番，觉得唯有“十里稻花香”这句算是佳句，其他只能算是工整而已。

李诚既然出手了，自然不会就弄一首，反正不要脸了，干脆抄个痛快。

他请蕙儿把墨迹未干，产自益州的“粉笺纸”移开，到一旁晾干，他是识货的，就这一张纸就值一陌。

“师师小姐，这首词是专门为你写的”。

“哦？谢谢自成兄！”

李诚狼毫笔沾满香墨，略一沉吟，立马笔走龙蛇，又是一首“新词”。

《一剪梅·樊楼赠李行首》

雨打梨花深闭门，

孤负青春，

虚负青春。

赏心乐事共谁论？

花下销魂，

月下销魂。

愁聚眉峰尽日颦，

千点啼痕，

万点啼痕。

晓看天色暮看云，

行也思君，

坐也思君。

好吧！唐伯虎的词，抄一抄又能咋滴？这是描绘一个多情女子思念情郎的“闺怨词”，绝对应景。

李诚最后一笔写完，身旁的李师师已经痴了，不知道触动了她那一根心弦，转身到了琴台旁，纤指拨弄丝弦，叮咚悦耳。

“雨打梨花深闭门，孤负青春……”

好吧，词牌名的曲调是统一的，这可不是后世用来吟诵，而是大宋真正的“流行歌曲”，是用来唱的！

（就如同用《孤勇者》为词牌，曲子子不变，大家凭本事填词，“战吗、战啊！”我改成“睡吗，睡啊！”《蛄蛹者》哈哈哈哈！）

虽然宋代词牌唱起来，有点像“豫剧”的感觉，但是也看是谁唱的。

李师师声音宛转悠扬、如泣如诉、沁人心脾，说一句余音绕梁毫不夸张。

一曲唱罢，李诚立马习惯性的鼓掌，结果闹了误会，李师师以为他也要一展歌喉，立马叮叮咚咚的弹起了《临江仙》。

李诚《三国演义》开篇的这首词，在汴梁早就成了热门“歌曲”。

文人相聚、三杯下肚，合唱“一壶浊酒喜相逢”已经成了时尚、时尚、最时尚。

咳咳！这《临江仙》的调子，李诚并不陌生，在海州和“同窗”们也没少唱和。

但是今天他不知道那根弦搭错了，居然没按照谱来，开口就是杨洪基老师的版本。

“滚滚长江东逝水，浪花淘尽英雄……”

也许是这暧昧的环境，也许是勾起小舅当年混迹KTV、夜总会的兴致，这可是他保留曲目。

为此他还偷偷花钱请专业老师练过，有几分功底，这现代男中音音色，温暖内敛、雄厚丰满、柔韧舒展。

岂是九百年前只图跟上调，以吐字清晰为佳，古典式词牌唱法可聘美的。

换了旁人，估计能直接把琴砸了，这特么太不靠谱了，弹个鸡毛。

但是人家师师姐姐可是这个时代，数一数二的音乐大家，稍一停顿就找到了调子，从生涩到流畅，后面居然和李诚配合的天衣无缝。

这是高手哇！

……