在这一处戏份之中，沈清仔细的考量过。

戏中一共有四个人物，分别是程蝶衣、段小楼、那坤、袁四爷。

镜头来回翻转。

中心人物是程蝶衣，背景人物是那坤。段小楼和袁四爷镜头来回切，像是在争抢程蝶衣。

在袁四爷的身后，立着一处镜子。

每当镜头对准全袁四爷时，程蝶衣是以镜子的倒影出现。

细细分析这一处镜头语言，沈清想要表达的是，镜中的程蝶衣代表的是戏中的虞姬。

而在反打打段小楼的镜头之中，程蝶衣则是真实的人的形象出现，代表着他是真实中的虞姬。

虽然程蝶衣是戏中的中心，但这一出戏中，所有人的注意力都放在了段小楼和袁四爷的身上。

程蝶衣一直都保持着一个静止的状态。

陈翊一直强调状态不对，那大概率是感情和眼神上出了问题。

沈清将手中的盒饭放下，再一次投入到了工作之中。

采纳陈翊的意见，将那一段戏再次翻找了出来。

几位演员围在屏幕上，观看着刚刚拍摄完成的戏份。

把这一条线重新往回拉，但没有发现任何的异常。

周围的演员们沉默无声，并没有作态。但在心中都在细细的思索着.

到底是哪里的状态有问题？

明明这一条戏很完美呀，无论从哪一个角度来讲，都是准确无误的。

叶君在看这一处镜头时，双眼一直保持着微眯的状态，等到将整条戏份看完时，紧皱的眉头才舒展开，因为问题并没有出现在镜头语言上。

这个问题是演员陈翊提出来的，所以也应该由他来解决。

所有人的注意力都汇聚在了他的身上。

沈清再将那一条戏调了回来，又重新看了一遍。

直至看到第三遍的时候。

沈清道：“陈翊，你无实物表演一次。”

陈翊点了点头，大概是两三秒钟的时候，无视他人的存在后，陈翊再次入了戏。

这段长段的表演之中，程蝶衣是没有任何台词的。

演员陈翊静静的揣摩着人物，一次又一次。

沈清看到所有人都聚集在一起，于是对他们说道：“你们先去吃饭。”

见众人不散开，沈清又说。

“你们在这里围着，陈翊演不好。”

听到这句话后。叶君对沈清的想法心领神会，他不想要耽误其他人的休息时间。

率先士卒，拿着盒饭，离开了这里。

周围的人渐渐散去。

沈清就那样陪同着陈翊，一点接着一点的找着感觉。

等到所有人全部吃完了午饭的时候，陈翊灵光乍现，那种他想要找寻的感觉，终于被他找到。

“我知道了。”

“是感情！”

感情是一种玄乎又玄的东西，像是一种无形的存在，但又无比重要。

演员如若一直没有状态，他所表演的戏份是活不起来的。甚至会连带着陪同他演戏的人，一起死气沉沉。

任何一出陈翊选择演绎完成的戏，都已经经过了他的认可。

导演和演员之所以会发生分歧，大概率是其中一个人对某段戏份的不认可，或者是没有找到所谓的感觉。

只有剧组中多个人同时达成统一，一条戏才能够通过。

对于普通人来说，两场戏份没有任何的差别。但正是因为这些小小的细节，才构成了一部史诗的电影。