但也或许是内地导演在思想观念上的相对保守因素吧!
反正电影之中的感情戏,不管是男女主角间的感情,又或者主角与师长、与师兄弟、与其他亲人们之间,在情感的表达上,多少都显得有些过分尬演,不够生活化,不够自然。
对于这些时代烙印痕迹,陆亦轩也没办法让内地导演们一下子就转弯思想。
所以也没太多好指责地,算是认可了这两部作品。
反映对越自卫反击的《高山下的花环》,拍摄得很是激昂慷慨,浓浓主旋律味道,绝对算的上是当下国内导演们最拿手的影视剧创作氛围与套路。
再有另外的几部影片,题材各有不同,
有反映当下农村变革内容的,
有表达知青回城内容的,
有反馈工厂群体内容的,
拍摄风格都很符合当前时代的特色,
故事表现方面,仍是家长里短为主,为四化建设引领宣传教育意义为主,风格方面没什么大胆突破,没什么可多余评说。
说实话,看到这样的一个结果,对陆亦轩而言,谈不上什么太大心理失落。
毕竟时代局限性就摆在那儿,想要让文艺领域的工作者们一下子跳跃式前进,跟上甚至超越香江影视界同行水准,那不现实。
整个行业的进步发展,那真的是需要时间与作品的不断积累,或许才有质的变革。
不过即便如此,八大国营制片厂的这批电影作品,在国内上映后的成绩却也同样值得期待。
毕竟而言,再是有时代局限性,国内老百姓们的欣赏水平,同样也是带着浓浓时代局限性,也是没有经历过太多海外文艺作品的洗礼,所以大哥不说二哥,没必要失望。
与国营八大制片厂的多少有些无奈现状相比,更让陆亦轩心气十足的,则莫过于寰宇影业的新片《黑客帝国》。
《黑客帝国》的拍摄进程已经完成了三分之二。
导致拍摄进程缓慢的原因,说来却也简单,主要还是,剧组率先开启了数字绿幕这一崭新拍摄技术,受到现有计算机影视特效制作技术的制约太多,现有的技术和设备,远还没有达到上世纪九十年代好莱坞的技术水平。
所以,基本上大量的拍摄时间,都耗费在了这些技术细节方面的经验摸索与磨合之上。
好在陆亦轩对于这一情况早有充分的心理准备,完全给卡大导放权,给了数码影音特效技术团队足够多的资金与资源支持。
好饭不怕吃得晚。
在陆亦轩的计划之中,哪怕《黑客帝国》真的耗时一年也没能拍摄完成,他也是完全耗得起。