开场曲《灿烂》。

琴音奏响，管乐呼应，盛大而又华丽的乐声，如春风划过冰雪，春雨滋润土地，令人感受到生命的脉动，憧憬又带着敬畏地，迎接那越过地平线的金光。

绿意萌发，断木生芽，高山雄伟，高原广阔，辽阔中带着悠扬的乐声穿过耳边，带人跨过那山和水，望见天际线处繁华的城市风光。

有人在欢呼雀跃，站在万丈光芒之下，仰望天空，看见未来的宏伟。

心仿佛被一股磅礴的力量唾弃，翱翔天际，世界很大，天高地迥，希望与幻想交织着，生命在涌动，在怒放，鼓励着人们去超越极限，去追寻所认定的灿烂辉煌。

黎星若闭眼沉醉，每个音符的悦动都令他感动，盎然的生机，澎湃的情感，身上的所有细胞都似乎感受到了被支撑起来的愉悦，不自觉中，已有微笑荡漾开来。

一曲结束，听众们也从沉醉中醒来，每个人脸上都带着轻松愉悦的笑容。

台上，蔡大师看着下方听众们的反应，淡淡一笑，开始演奏下一曲。

如果说开场曲是盛大华丽的开胃菜，接下来的这几首乐曲就是古老又神秘的艺术盛宴。

为了准备这场音乐会，蔡大师曾游历各地，在废墟中发掘着已经消失的文明，把他们的文化遗产作为素材，融入到自己的音乐中。

同样的史诗级交响乐，加入了风格迥异的地方特色和古韵，节奏欢快有力的鼓声中，带着古老又神秘的仪式感，像是远古的先民在围着篝火祭祀……

这几首带着浓浓地方特色的乐曲结束后，就是一曲诸夏古典风格的史诗音乐。

琴音一开始是悠扬的诸夏小调，之后渐渐融入了多种诸夏古乐器，乐声也变得和谐繁荣起来。

之后，几多沉寂，几多跃起，就像曾经那个多灾多难却始终屹立不倒的东方古国，恢弘壮丽，自强不息……

在场的众人中，没有谁能比黎星若此时的感触更深，他闭上眼安静倾听着，一曲毕，谁也没有看见他眼角悄然划下的泪珠……

再之后，是描述几十年前百年大战的战争史诗。

一开始是短暂的平淡曲调，之后陡然变成了紧张、惶恐不安情绪基调的乐声。

一段持续的低音和重复的节奏，搭配着电子音乐不那么和谐悦耳的音色，渐强的压迫感袭来。

低音提琴的旋律带着一点抒情的性质，奏响的号音显得哀婉、悠长，透着深深的无奈感，似乎又夹杂着悲壮与苍凉的感觉。

古典风格的失落、麻木的乐调，传递着厌倦与颓废的情绪，低沉的和声在有些阴暗的管弦乐衬托下，步步紧逼。

史诗式的管弦编排，电子音的融合之下，剑拔弩张的紧迫和排山倒海的气势之外，还有一股突然升起的桀骜的戾气！

战争没有真正的胜利者，持续了百年的战争，多少民族彻底消失在了历史长河之中，只有活下来的幸存者有机会反思自己。

乐声似寒光中爆发的激烈，电子音乐与金属管乐的交融使用，带着扣人心弦的力量，像是一把出鞘的刀，冷厉，厚重！

那是呐喊，是咆哮，非常规的音乐组合带来了更强烈的感官刺激和听觉震撼，更多的乐器丰富其中，通过叠加使音乐达到高潮，每一个音符中都带着不屈的生命激情。

战争之于人类，其残酷不仅在于对生命的屠戮，还有对人精神的践踏和摧残，对身体与精神的双重撕裂，对生命的轻薄和嘲弄。