尾上容一说道：“藤虎先生有话直说，不必管弯抹角。”

藤虎惬意的靠在沙发座上面，说道：“国产电影全年60%的票房都是这个时期产生。东京都五区的新日活映画院线，暗度陈仓，好大的手笔。”

尾上容一盯着藤虎说道：“獄を練る极虎，名不虚传。”

藤虎喝了口威士忌，仿佛没有听到尾上荣一的话语。

“藤虎先生，那你认为日活的片源问题，如何解决？”尾上荣一问道。

“香江市。”藤虎放下酒杯，给出答案。

“香江市？我听说过香江市的黄梅戏电影。我不认为RB电影市场会感兴趣。”尾上荣一说道。

20世纪50年代到80年代，RB电影独树一帜的美学追求使其成为全世界电影人学习的榜样。

黑泽明、小津安二郎、大岛渚……一连串的名字犹如指路明灯，照亮着各国电影人前进的道路。斯皮尔伯格说，黑泽明对于叙事结构的表现和场面调度的把握，直接影响到自己作品的创作。

相比之下，香江市电影在亚洲都属于第二梯队，根本无法和引领世界的东京电影相提并论。

指望香江电影解决日活映画院线的片源问题，尾上荣一不如扶持本土小制片公司来提供片源。

尾上荣一没有藤虎的先知先觉，他无法预知，大师的时代即将过去。

正如同RB繁荣的经济腾飞时代即将终结。

今年10月30日，有部叫做《唐山大兄》的电影在10月30日上映，并创下最高300万港元票房纪录，揭开亚洲电影香江时代的序幕。

《唐山大兄》的成功，刺激了香江电影市场的繁荣。

很快，香江市会有几十上百家大大小小的电影公司如同雨后春笋一样冒出来。

其中几家大公司有邵氏、嘉禾、寰宇，公司多片子也多，且不拘泥于一种类型，年产影片高达300多部。

接着，就是香港电影新浪潮。

其中代表人物有许鞍华《疯劫》、徐克《蝶变》、章国明《点指兵兵》、翁维铨《行规》、严浩《茄喱啡》、谭家明《名剑》。

这些新锐导演在编导手法和摄制技术上呈现出异于传统香港片的新面貌，在影像风格和拍摄技法上有极大革新，引领亚洲风潮。

相比之下，RB电影市场就日益凋零。

藤虎拿出一份企画案放在尾上荣一的桌上，说道：“这份Netflix的合作企画。”

尾上容一疑惑地翻看起企画方案册子，要不是西村透告诉他，藤虎一笑就是统治足立区、丰岛区的“獄を練る极虎”，尾上容一根本不会见这位Netflix影视公司社长。

还说什么香江能解决日活映画院线片源危机的鬼话。

尾上顾忌“獄を練る极虎”的凶名，耐着性子翻看这份Netflix合作企画。

这......

这是预言吗？