方煜的单曲EP《Beat it》和炼钢厂的歌手们的音乐下面出现了很多不好的评论。

【九州的音乐就像是我姥姥唱的老旧歌曲，没有丝毫前卫性！】

【听听那蹩脚的英文发音吧，实在是太可笑了。】

【音乐的高雅并非是模仿，而是一种灵魂的感悟，很遗憾我没有在这些音乐里面听到！】

【这个人是叫方煜吧，他的音乐只是空有其表，根本就没有内涵！】

可是威尼斯电影节的人忽略了一件事情，那就是音乐的好坏根本不会因为一些不好的评论而被定性。

很多人开始在这大海扁舟一般的不好评论下面留言反击。

【你的脑子好像我家农场的奶牛拉的大粪！】

【音乐的好坏是看能否给人心灵的启迪，看听歌的人是否喜欢，收起你这些狗屁言论吧！】

【方煜只是发了一首英文歌就如此火爆，不服的可以发歌对比一下，输的吃屎！干不干？敢不敢？】

【抨击社会暴力的歌曲都被你们这些人过分解读，真的是没有丝毫的人性可言！】

【炼钢厂的每一首歌我都听了，作为一个浸淫音乐二十年的老歌手，我表示这些音乐都是这些年当中出现的难得的好音乐！】

不好的声音顿时被淹没，但威尼斯电影节官方人员依旧不那么担心。

随后，《Thiller》正式上线。

方煜根据时代的进步，加入了一些时代的元素，更是改变了一些编曲，让这一张迈克尔·杰克逊最火爆的音乐专辑具有了现代的气息。

但经典的东西之所以成为经典，其中蕴含的吸引人特性还是迸发了出来。

作为一张数字专辑，方煜这一张专辑一上线，立马获得了无数人的喜欢。

更有很多资深的音乐评论家和音乐人大加赞赏。

【这张专辑中，我最喜欢的是《Billie Jean》这首歌！简单、坚持着放克风格的歌曲中，方煜试探着问着比莉·吉恩------“谁会在地板上跳舞？”。因此，这也是一首忧愁、近乎悲痛的歌曲。但是，在方煜伤心之余又潜藏着巨大的决断------“比利·吉恩不是我的爱人”，这句歌词在歌曲淡出时不断的重复。我是彻底被方煜先生给征服了！】

【也许这里最棒的一首歌要数《Beat it》了，这首非迪斯科风格的大众化摇滚使我耳目一新。】

【这张专辑里面的很多歌曲当中我感觉都有一种歌喉超越了旋律的感官，尤其是我看过了制作名单之后，那些火爆的吉他独奏竟然是方煜自己完成的，听者或许可以为讨论它的背景鼓点建一栋会议中心，但讨论结果一定是认定它为一首绝妙的舞曲。】

【这张专辑听起来像是同样精神饱受折磨的隐喻性的考验，我从中竟然听出了很多关于对人性深度思索的东西，我相信这是这张大碟最好的乐段。】

这些专业的点评让这张专辑更加火爆，相较于威尼斯电影节请来的水军而言，这些音乐人的点评无疑更加令人信服得多。

在这样的音乐风潮之中，方煜再次录发布了一首单曲。

这一首单曲名为《加州旅馆》，一经上线就获得了不少的簇拥，但同时也让一些有心人带着目的性而过分解读。