陶建军和梦海又反问了僵尸和行尸为什么不同，也换来了更加详尽的解释。

人死后都会憋住一口气，如果这口气消散了，那就是所说的断气，在凡尘并没有什么心愿可以入土为安，而如果有一些心愿未了，就会憋住这口气，成为行尸，这样的事情多出现在那些客死异乡的人群之中，把他们送回家乡这口气就会消散，这也就出现了赶尸。

还有很少数的，那口气不是什么心愿，而属一种怨气，再加上长时间的不消散，怨气越来越重，再逐渐的吸收死气和晦气，逐渐形成的就是僵尸。

而后面钟法承接的一句话更是说明了这一点，【师兄，你下手可真狠，差点把我的这些客户最后一口气都打出来，要不然的话我还得弄棺木送它们回去。】

行尸，僵尸，有意思的解释。

陈伯生略微的点了点头，以前的僵尸片很少有这样系统的解释出来的，而下面的镜头也很快的让他充满了惊奇。

竟然是一个长镜头，在繁华的市集当中，镜头在天空之中飞翔，在人群之中穿梭，一分多钟的时间，基本上把整个世纪的繁华程度完全的记录了下来，吆喝的商贩、讨价还价的顾客、不被人注意的小偷、街头简陋的赌档、碰撞中泼口大骂的泼妇、追逐嬉戏的孩童、撂地演出的艺人……

这一个上下穿梭的镜头，把这些东西完全的呈现在大家的眼前，也让陈伯生眼前一亮，虽然成记茶楼开始的时候也有这一分多钟的对于闹市的拍摄，可是跟这个比起来简直就是小巫见大巫。

而且镜头上面上下的移动，推拉甚至旋转，特别是在人群和屋顶之间的几次上下浮动，甚至运用大广角拍摄的一些人物面部表情和手部的细节，纵然是用了摄影机稳定器也是很难拍摄出来的。

外行看的是热闹，内行看的就是门道了，对于这样的一个镜头，场中很多人发出的赞叹基本上都是热闹，而像是陈伯生这样的内行，心里面的震动就是再想象这样的一个镜头是怎么拍摄出来的。

前一个被电影人的众人所津津乐道的镜头应该是上一年投奔怒海之中开始时那个两分半钟，虽然镜头的移动比较少，但是高超的场面调动技巧绝对让人惊叹。

看到这样的一组镜头，让陈伯生的脑海之中顿时的浮现出一个名字奥逊·威尔斯以及他的那部历劫佳人，那一个黑白片时代三分多钟的长镜头，绝对的是电影史上最经典的长镜头之一，从俯拍到平拍，整个的展现了美国和墨西哥边境的那种污浊不堪，跟拍汽车的长距离也是让人眼前一亮。

这个镜头虽然只有一百多米的距离，但是那种在人群之间穿梭在慢慢地升上屋顶，或者从屋顶俯拍全程，又缓缓降落在人群之间，特别是那种在吐出的火焰之中穿过，绝对的给大屏幕前面的众人极大的刺激感。

值回票价，这是陈伯生的体会，不管电影最终会怎么样，只是这样的一个镜头，绝对的可以引起圈子里面热烈的评论。