那画作人物探出身来，转动脸部魔方，伸出手向可口可乐的画作摸去。

便见其转动手臂，犹如机械变换，向前一伸，便摸到了可口可乐的瓶子。

这个画面出现时，首先绷不住的是“数字王国”的团队负责人斯坦云斯顿。作为特效团队的人，他自然明白这样的特效首先需要建模，才能进行之后一系列的操作。虽然在变形金刚的广告出来之时，他就领教过万莱的建模水平。

然而这一次的建模还是让他感受到了一股心弦被人拨动的惊艳感！

是的，惊艳。

因为每个人都知道，建模容易，但是要跟原画作一模一样，那所需要的就不是简单的复刻了，而是一种工艺级的精细。

而要让二次元的画作人物突破画框的限制，从中探出头来，变成三次元的人物，还需要将原画作的人物重新设计一遍——给“他”绑定骨骼，添加各种纹理与材质，创建动作，做出动画，再加上特效，才能做到。

单单这一个场景，让他们团队来制作的话，设计动作就要花上半个月，而要论模型精细度的话，要赶上眼前的制作，所需时间不知凡几。

他们负责的广告后期是类似于《海底总动员》里的小鱼，这可比眼前的模型要简单多了。

小鱼的躯体在软件中用两个圆锥体就可以组合起来，而要做到如眼前这么精细，他自问很难办到。

这是呈几何级难度的提升。

并且，更让人骇然的是，万莱的团队在做出穿越画框的动作时，使用了两种完全不同的渲染风格。

这让人物从二次元突破到三次元的效果更加明显。

他想到此处，心中已是大为叹服，目中已是大放异彩，当下便排众而出，往前面的屏幕靠近去。

但这时众人却也无暇顾他，只是怔怔看着这个镜头，眼睛都明亮了起来。

吴帆面色晦暗地看着云斯顿的动作，他不是很懂特效方面的事情，只是觉得眼前的效果足够吸睛，足够神奇。他不知道是怎么做出来的，但是看到这位好莱坞的专业特效人居然这么震惊，顿时也明白到这个镜头的非凡之处。

想到此处，脸上更是阴沉得滴得出水来。

这个时候，广告的第一个商品可口可乐就已经出现了，众人没想到是通过这种方式来引出商品，一时大感有趣。

然而这才仅仅是开始，有趣的还在之后，这个时候的众人也怎么也没想到，接下来的两分钟将会把他们带入一个怎样精彩纷呈，连绵不绝的场景当中。

只见那画作人物伸手进入可口可乐的挂画里，将其从画纸中偷了出来。可乐瓶在被偷的过程中，好像魔方转动似的转换了风格，从黑白变幻到彩色。

这个画面已经足够让人惊奇，可是观看者还来不及发出轻呼，就听到背景音乐BGM猛然一变，由舒缓变作了紧张激烈，那一瓶可乐也被扔了出去。

接过这瓶可乐的是“风雨中”伸出来的一只手。

一只真人的手。

这个真人处在一副名为《沉船者》的画作中，是个船长，正站在帆头与海浪进行着搏斗，却忽然将手穿过画框，伸进了三次元的世界中，将那瓶可乐给稳稳接住。

随后，往回一缩，便将其带入了自己的画作世界当中。

“他”豪迈地一笑，将可乐往下抛去，交给了自己的船员。

这个时候镜头回转，忽然从画面世界中打了出来。因为一直以来，人们站在艺术场馆看挂画，都是通过一幅幅画框里的内容欣赏图画的世界。

可如果换个角度，从画框里的世界向外看呢？