受到曾经在《火星救援》学习的影响，郭帆现在拍摄也是以实拍加模型为主，再辅以cg特效。而且郭帆还发现，以实拍加模型在画面上呈现的效果更好，最重要的是做特效省钱。

吴景的戏份主要都是集中在太空中，剧组特意找了专家，按比例模型打造了一个太空站，用于拍摄一些震撼的太空画面。除此之外，道具和置景组改造了几处摄影棚，模拟太空站内部的场景，为了力求真实的空间站，剧组还特意请教了航天局的专家，设计出最合理的空间站内部造型。

其实场景搭建到还不是最困难的，最困难的拍摄部分是吴景饰演的宇航员在太空里的失重部分。郭帆一开始设定剧本的时候，吴景饰演的刘培强戏份不多，因为主线是放在李赫饰演的刘启和地面小队身上。

但是随着拍摄的进行，郭帆慢慢产生了一下别的想法，和作者兼编剧的大刘，还有李赫一起和李赫商量过后，决定给吴景加戏。吴景来剧组报道的第一天，就收到了这个‘好消息……’

消息是不错，但拍摄的确很难，好在吴景也不是小鲜肉，这点苦不算什么，所有戏份亲自上阵。剧组的另外一个俄国演员大兄弟很佩服吴景，同时也激发了体内的战斗之魂，两人一起完成了许多高难度的太空戏份。

而作为《流浪地球》的首席特效制作工作室，来自好来坞最顶尖的特效工作室工业光魔要负责的任务很艰巨，导演郭帆要求特效制作看起来不是像，而是这就是真的。工业光魔需要渲染太空，地球在流浪过程中长长的尾巴，还有地木吸引时的震撼场面。

如果交给国内的特效公司，这个工作要么完不成，要么制作粗糙，观众肯定看得不满意。但是工业光魔作为全球特效行业的龙头之一，其业务能力母庸置疑。为了完成渲染工作，工业光魔用上了最新开发出的软件，前期筹备中，工业光魔的程序员写了六万多条着色代码，其工作量相当惊人。

视效总监克里斯·杨是一个美籍华裔，他就跟郭帆和李赫这样说过：“如果用一个单核cpu电脑来制作的话，得从古埃及文明诞生时，也就是公元前5000年，一直渲染到下个世纪，才可以赶上明年的上映。”

特效工作远远走到了拍摄的前面，完成建模之后，在郭帆的要求下，工业光魔庞大的特效团队率先开启了几个纯粹依靠cg实现的爆炸场面的制作，由于真空中的爆炸与地球上面的爆炸截然不同，郭帆也没打算使用模型爆炸的方法拍摄片中的爆炸场景。

这个爆炸场景是影片结尾的高潮，刘培强点燃木星，把地球推出木星引力，郭帆要确保的就是观众能看到这个震撼的场面。这是一部商业电影，有些镜头不是为了写实，而是为了传达一种气氛，增加影片的吸引力。

李赫此前一直以为好来坞特效工作室以白人为主，黄种人只是少数，直到去好来坞拍过戏才了解到，其实好来坞特效从业者充斥着华人的身影。在影视特效这个行业，华人所占的比重远比白人黑人或者印度人多得多。

实际上，it从业人员多数精英都是华人，不过这些华人大概率不会认同他们祖上是出生于华夏这个事实。

而国内特效产业在最近的十年里迅勐发展，虽然还比不上好来坞，但已经是不可小觑的一股新势力。特效行业想要继续发展壮大，影视市场是不可或缺的，没有足够的市场来滋养特效行业，就发展出一家顶尖的特效公司是一件痴人说梦的事情。

所以尽管有工业光魔这样顶尖的特效公司，但是郭帆还是把难度不打的一些特效制作交给国内的特效公司来完成，也算是为他们技术积累做出一点贡献。