青歌赛不是这两年才有的节目，而且，早在几年前，青歌赛就想把歌手向歌唱家迈进的比赛节目和市场化融合一下，《金嗓子》在这方面还只是后起之秀。

为了提高收视率，青歌赛在严肃的比赛过程中加入了不少原本根本不可能出现的环节，比如歌手比赛前后的一些状态情况，比如评委席上的争论，这原本是不会放出来的，后来都放出来了。

另外，原本属于录制的节目，现在也基本上变成直播了——敢这么玩的电视台还真不多，央妈手里有王牌主持人，控场能力超一流，人家根本就不怕直播中出现什么想不到的情况。

《金嗓子》却反其道而行之，一开始是直播，后来变成录播，录播好啊，没有矛盾，通过剪辑也能制造矛盾，观众不就喜欢看这些嘛。

中南卫视敢这么玩，是因为人家是地方台，央妈不敢，再是后清朝廷把持的阵地，那也不能出节目状况。

于是，为了再次创新（瞎几把搞），今年的青歌赛，节目组在评委席上增加了诸多变动，文化结界打开，倭韩的音乐人也请了那么几位，另外，从英伦请了两位老牌歌唱家过来，目的是要营造一种“文化交流”的氛围。

这下好了，今天的直播中，评委差点打起来了。

南韩音乐制作人认为：“帝国对文化的管控实在太过分了，唱歌类节目，还不让歌手穿的清凉一点，实在太过分。”

倭国著名词曲作家、歌唱家高仓梨子认为：“艺术应该是虔诚的，是严肃的，为了营造某种气氛，迎合市场需求，艺术也就失去了应有的价值。”

这位的观点是相当正的，的确是倭国在文艺上的追求，人家国家在艺术和娱乐方面的分界线就相当明确，别看流行乐坛有那么多倭国明星，可能被称为艺术家的就那么几位，想进入艺术界，明星要付出的太多了。

至于南韩那个一手打造过四十八个大长腿整容女团的音乐制作人，那就是名气大，棒子根本没把国宝级的音乐艺术家放出来——目前世界最高音、最华丽的高音女歌唱家金永智就是人家的国宝级歌唱家，造诣相当了得，同时，这位拥有最华丽高音美誉的歌唱家，还是北欧音乐殿堂里的终身学者，那才是艺术家。

倭韩差点打起来，从英伦过来的那俩音乐家也掺和了进来。

他们认为，因为天赋的原因，帝国的歌手在美声这方面就不要再出来献丑了，原因很明显：“你们到现在都没有出现过现象级的美声歌唱家，就连你们所谓的天后也是用美声唱法，唱你们的民俗小调，这样是对美声这种艺术的曲解，乃至于整个亚洲，都不要再出现美声唱法了，那是我们的专利专长。”

音乐评论员闫邀哉当场怼了回去：“艺术没有国界，这是你们说的，现在怎么还玩起艺术上的闭关锁国了？要这么说，音乐这种艺术，你们也别玩了，我们的祖先唱歌跳舞的时候，你们的祖先还在树上为一颗野果子打架呢，唱歌跳舞，那是我们的专利。”

评委席上打成一团乱麻，舞台上的年轻歌手心惊胆颤，一来二去，本年度第一期青歌赛就成了笑话了。

这怎么行，文化结界打开，这可是全世界直播的节目，闹成这样，帝国脸面何在？

闫邀哉在比赛后点评时感慨说：“我们不是没有人才，不是没有舞台，但是做节目的方方面面出于利益，出于私心，总是要把好好的比赛搞成笑话，这样下去，受损的还是我们自己的文化表达能力，青歌赛做成这样，接下来，各种乱七八糟的音乐节目必然冒头，其中可能有一些很优秀的，但大部分都会庸俗不堪，甚至为了吸引眼球，有些节目组能无下限地制作节目，制造流量，资本是赚了钱了，可我们的文化怎么办？观众的盲从和狂欢，造就一批又一批工业化流水线生产出来的明星，音乐从业人也会被无下限的乱象带到歪路上去，没有人，音乐怎么做？从整个行业来说，全都一股脑去当光鲜亮丽的明星了，演员，歌唱家，画家，舞蹈家，这些真正支撑文化这个行业的人失去了群众基础，后继无人，长此以往还能有什么希望？”