这位闺蜜在心里骂了一声真是绝了。

那个叫做羽弦稚生的孩子可都没有开始表演呢。

你们这帮墙头草！

闺蜜感情——碎裂！

就在大家啃着团子喝麦茶的时候。

大屏幕里的钢琴声缓缓传来。

泽野和树瞬间激动地从椅子上站了起来。

这开头又他娘的是一段没听过的旋律！！！

不是吧，这孩子真要单手弹？

而且用的还是左手？

左手可比右手难多了，一般左手弹和弦，右手是主旋律。

羽宝，你这小兔崽子，又给我玩刺激的？

泽野和树站起来，挡住了大和田光寿的视线，大和田光寿敢怒不敢言，侧着身子伸长脖子去看大屏幕上的画面。

然后，彻底傻眼。

这小子，居然在用单手弹？！

......

拉威尔《d大调左手钢琴协奏曲》。

羽弦稚生单手按在黑色琴键上，素白的左手五指在琴键上起伏连绵。

他左手手指如同旅人一般，穿越黑键与白键组成的群山，山峦如聚，波涛如怒。

这首钢琴曲是曾经那个世界上世纪60年代拉威尔为残疾钢琴家所谱之曲，单乐章形式，结构自由整齐，爵士乐表现手法，但其中又携带着古希腊悲剧那样震撼人心的美感。

如果不是亲眼所见。

没人会知道这首钢琴曲是单手弹就的。

在前世的一场维也纳音乐演出会上，这首钢琴曲曾经被一个叫做弗朗索瓦的钢琴家弹出手指幻影来，当时在现场的乐评人表示：“你要是捂住我的眼，我会觉得这哥们儿有四只手。”

这首钢琴曲......它不是难度多大的问题。

它已经超出了传统意义难度的范畴。

当你还在想着该拿出怎样难高度的钢琴曲去为难对方的时候......对方直接跳出大气层，懒得跟你玩了。

羽弦稚生以稳重的低音敲击，拉开这首曲子的帷幕。

前期速度微缓，他的身子还扛的住。

等旋律进入明快节奏的爵士风格时，速度全面加快，他的右手不再按在大腿上，而是放在了钢琴架上，为了全面稳住身体的重心。

巨人般的手拉开无边的黑色怒云，昏暗的天穹被撕裂出一道口子，无数奏着管弦乐器的白色天使降临人间，她们跳着舞着，乐曲星光点点般洒落人间。

从压抑感伤到明快轻松，接着滑音舒缓。

前奏铺垫，中段衔接，后段追赶，这一切都用左手完成了，四十秒之内，直升稳定到了800apm（每分钟操作次数），换算成音拍速度，也达到了160/分。

训练室里，高桥祐整个人都傻了。

他的脑海里，瞬间完成了‘这家伙会不会弹琴’，到——‘我到底配不配弹琴’的思维转变。

这是摧枯拉朽式的征服，没有任何留情的余地。

钢琴被誉为乐器之王不是没有道理的。

88个琴键蕴含着音乐中全部乐音，从人耳刚刚能听见的最弱音，到震撼人心的最强音，没有什么是钢琴做不到的。

这也是为什么作曲家，总喜欢用钢琴谱曲的原因。

更不用说钢琴本身的难度。

左右手指法，轻重快慢、强弱、空拍、延长，都需要在短短的脑电流中以毫秒的速度呈现。

这还没完呢。

不仅仅说理论知识足够就行了。

真到了演奏时候又是另外一种概念，连奏断奏、八度和弦、跳跃音、滑奏、高音阶、颤音，身子该如何配合，节奏感该如何控制，肘关节的支撑，换指速度等等一大堆复杂技巧都需要考量。

所以，有的孩子从小学钢琴，被父母打手板打的天天哭，闹得整个居民楼都不安宁......不是没有道理的。

琴声密集。

训练室内一阵骚动。

对她们而言，羽弦稚生的左手上就好像另外长了一只手，快的都出现了幻影。

这个世界没有《寄生兽》这部动漫，否则她们一定会觉得羽弦稚生的手寄生变异了。

他的左手在琴键上遨游，如翻滚的白色浪花。

上下纷飞，光影交错。

而化作水花碎屑的音符，撞击着每个人的心灵，从训练室里到会议室里的大屏幕，一路狂飙传染着这一份惊撼。

夏目轻音咬着嘴唇，挑着眉毛，走到了之前那个嘲笑羽弦稚生的妆容少女面前，摇了摇她的身子，指着羽弦稚生，一脸得意：“我朋友。”

“你男朋友？”妆容少女呆呆地道。

夏目轻音快笑傻了：“我朋友！！！”

真是的，搞得人家脸都红惹。

中央区s班的女班长森美婳缓缓睁开了眼睛。

她的眼瞳很漂亮，微微泛着紫色。

这一位向来淡然幽宁的女孩子，突然有了点兴趣。

......

......

......

ps.上传了弹琴彩蛋章，你们看看能看到么，看不到的话，群里也有视频文件。

ps2.晚上还有一大章。