就好像在两片馒头里面夹一块酱牛肉会更好吃一般。
李少杰把主歌a-主歌b的中间切断,空出了四个八拍的段落。
三个升号的谱子,整体走向为a大调。
那既然想直接换小调......
就直接找出a大调的关系小调!
同样是三个升号的f小调!
这样,发展顺畅,回归圆润,并且可以带来惊喜感!
发展和弦,终止。
李少杰仔细思索着。
如果是描述“断了的弦”再也无法弹奏出动人的曲目......
那么,这一种故事,完全可以插入一段描写心声的小调。
反复的弹了一遍a大调的琶音,又转换f小调的琶音,再次转回a大调找感觉。
本该更“明朗”的a大调,如果弹的柔和婉转起来,颇有一种......感慨的感觉。
反而是本该“阴郁”一些的f小调琶音,如果稍微加快,加上断奏......还真有种释怀的感觉。
“哒~滴滴滴滴哒~滴滴滴滴~滴滴哒~”
不多时,四个八拍的旋律谱写完毕。
李少杰越看越满意。
这样的处理,就完全不落俗套了。
按照正常音乐人的思维.....原本a大调走到尾的半终止式是可以直接进入副歌的。
但.....
诶嘿?!
俺就是不用!
就是玩~~
非得来一波和弦公式,跳入小调玩一玩。
然后再转成大调,进入主歌b!!
可以普通。
但没必要。
李少杰满意极了。
跟别人如果一样,那还有什么意思?
梳理一下段落。
整个曲子的编排大致结束,接下来就是编曲。
不过不着急,完全可以先套词。
“释怀,嗯,释怀......”
“感慨,嗯......”
仔细想一想,李少杰挠着头,花费了近乎一个小时,总算把这一块儿的词填好。
接下来就是编曲,配器。
“贝司trillian。”
“经典钢琴。”
“低音的底鼓......”
“弦都断了,所以必然要给我失真......”
“再加上祖传的hy2。”
六个小按钮。
选中joah‘slead,参数调0。
奇奇怪怪的呜音就出来了。
“......”
流行音乐,虽然听起来很简单,但其实,在编曲的层次上非常的重要。
一首流行歌,编曲几乎决定了质量。
编曲编的好,简单的旋律,搭配上不同乐器,和声,带来的化学反应,也可以很惊艳。
优秀的编曲,可以丰富听感。
尤其是现代音乐,有了合成器后,可以制作非常多的音色。
这些音色的出现,极大丰富了流行音乐的选择,以及带来的感觉。
编曲的过程很慢。
反复的修改,调试,几乎花去了一周。
不过,这已经算是速度很快的了。