可惜现在时机还不大成熟。现在楚垣夕每天都有一堆鸡毛蒜皮的事情，想必开市客很快也要有了，合适的时机在于对方那边开始大规模运营之后，飞轮将转未转的时间点上。

商业上所谓的飞轮效应指的是市场冷启动。飞轮刚开始转动的时候从静止到转动最费劲，市场也一样，环境是一片荒漠，要创造几类船新的职业，合适的员工都不好找，用户也是根本不懂，必须不断投入教育成本，一如2000年后的狗东和淘宝，催用户上网买东西，要不是非典流行时期用户不得不上网买东西，狗东可能要走一条方向迥异的道路。

飞轮转起来之后就好多了，市场环境成熟，形成向前的惯性，直接热启动不用费劲就可以高速运转。比如拼多多，找到一个合适的切入点立刻在市场中站住脚跟，不但成为行业第三，而且势头极其凶猛，市值已经追上老二。

冷启动的人占据一定先发优势，热启动的人可以用资源去填平他的先发优势，但想填平品牌和口碑所组成的护城河就没那么简单了。而从冷过度到热，飞轮将转为转的那一刻，人心也是将转为转，面对曙光徒增无限可能，是对先发者最具考验的时刻。

这段时间楚垣夕要处理的鸡毛蒜皮有巴人和小康两个公司的内审、有张咚咚那边的求助，莫妮卡的翻译，还有他终于替陈绮想到一个不错的创业方向，足够还上当初深空数据那段因果。

内审对于规模以上企业是必不可少的环节，像巴人以前就楚垣夕带着声叔朱魑等等几只大猫小猫打天下的时候是用不到的，内部状况一目了然，都到了集团化时代了，内审必然要提上日程。

小康也是一样，虽然没有集团化，但各个部门之间的关系和集团化的差别并不大，只不过都拢在一起运行OKR制度更高效。

通过内审，组织内部的运作效率肯定可以保持在高位，而且可以评估上一阶段的管理风险，体现内控的效果，帮助实现公司治理。

可以说内审是现代企业制度的保护绳，不做内审根本没法谈内控，甚至会影响到公司决策，比如做风控的时候，内审不过关会导致风控的参数错误，直接失衡。要知道风控是发生在管理中段的，风控失衡整个企业会像高速奔驰的列车脱轨一样直接侧翻。

所以这件鸡毛蒜皮的小事过程还挺长，过程中会产生各种鸡毛和蒜皮，牵扯很大的精力，其中比较大的，会被总结起来汇报到楚垣夕这里定夺。

然后楚垣夕比较满意的看到，目前两家企业内最大的风险都来自于总裁CEO的瞎捷豹指挥。

这就妥了！内审最终的目的就是为了评估企业的各项业务是否都能按照里程碑计划顺利推进，是否能够不偏不倚的完成CEO制定的目标，从而防止企业管理出现问题和错漏。CEO叫啥？首席执行官，要的是执行。

张咚咚那边的求助就比较凄惨了。今年影视方面重点治理的是注水剧、翻拍剧和宫斗剧，结果一看特么枪口范围内全是古装剧？因此这段时间以来大量的古装剧被波及，遭到下播处置的比比皆是，审查也变得极其严格。

被下播的比如说《新神雕侠侣》、《新小李飞刀》、《新方世玉》等等，好一点的还能在网播平台播出，有些倒霉的，直接被监管部门约谈，干脆别拍了。

至于审核也是非常细致，未婚先孕的不能拍；花心的不能拍，具体来说和男一号发生关系的不能超过三个；宅斗明令禁止，家人不能争产；男女主都不能从事非法职业。这些都还好，还有两条让张咚咚一喜一忧。

喜的是，男主的动机不能过于利己，最好是为了国家人民；忧的是必须规避民族问题。

前一条简直专为《乱世出山》而设，这IP的正能量正好对上审核要求，而后一条么……

因此张咚咚强烈要求楚垣夕把声叔借给她用一段时间，用来和跟组的编剧协调内容，毕竟声叔是漫画脚本作者，对这个IP的了解程度是第一的。有声叔在，怎么发挥前一条的优势就非常顺畅了，而第二条也可以帮助修改设定。那么加入一些演义的成分，只要不改变正剧的基调就可以协调的下去。

到了这个地步还能做出这样的协调，是因为这个片子用的是大编剧带着编剧团队跟组的方式摄制。因此剧本可以随时出、随时改，只需要剧本大的进度上领先拍摄进度两个月就可以安心了。

想要这么玩，必须也只需要满足一件事，就是卡司里面没有那种特别大牌，或者说特别能耍大牌的。比如一个拍摄周期九个月的剧，某位女一只跟组六天，在这不到一星期的时间里拍摄一些必要的镜头，然后其他的全靠抠图。

这就玩不下去了，因为剧本还没定，还不能确定有什么是必要的镜头。只有到第七个月上才能确定全部的剧本，但女一的档期繁忙，这时间就没法协调了，总不能前七个月都是在没有女主的情况下盲拍吧？

因此张咚咚现在唯一需要解决的是技术问题，问题就是声叔不好借啊，楚垣夕这边还需要他监督白沙出台本呢。

何况不只是白沙，因为杨健纲融资基本上顺利，所以巴人版权也必须行动起来了，因为巅峰视效的平台搭建起来之后下一步就要开始向全社会推广了，虽然内部还需要重新替换技术，把引擎真正变成自己的，还需要调优，让用户更易用，还需要不断补充美术资源等等，怎么也得9月份以后再问世，但版权呢？声叔肯定要引进一批版权作为供给。

版权由声叔引进，然后授权给巅峰视效，不但减轻杨健纲的资金负担，也把版权未来增值所带来的利润更多的留在巴人集团内部，是一个双赢的事情。但这需要声叔走心，要引进适合巅峰视效引擎进行制作的IP，要引进适合动画片的IP，而且最好是那种重内容不重形式的。

3D动画的成本低于2D，而低配的成本又远远低于《太乙仙魔录》、《不良人》。那些大制作的动画片，一分钟的成本最少最少也要5万起步，一集就算十分钟出头，也是五十多万的成本，而且通常只会更多。

但巅峰视效的制作，如果制作者都学李荣浩的话，成本为0，否则只有一个刚需就是配音，声音需要专业的声优来配才能给观众比较好的体验，其它成本可以控制到尽可能的低。

但是光成本优势还不够，这么低的成本，靠什么吸引观众？靠什么和那么多精品大制作大IP的动画争夺观众？靠什么和武当王也一起出圈？

一方面靠流量，一方面靠内容，而内容是核心。

因此，内容上就有两种方式，第一种，制作者自制IP，不需要平台，只需要制作者的奇思妙想。这样制作者必须证明这个IP完全属于自己，提供版权链路，然后和平台进行共享。

第二种就是使用平台提供的IP，这些IP都得声叔一个个去找，价钱要合适，内容也要合适，最关键的是，亮点巨亮，一美遮百丑，使得观众被内容所吸引，从而忽略掉配置。

这样的IP有没有？太有了，国漫之光《我叫MT》当年是要多简陋有多简陋，能把地球low穿，在脑袋上画一堆凌乱的线条就当头发了，比火柴人并没强到哪里去，但是借助山口山的强势和玩家们的忠诚，愣是在美术不行剧本也不行的情况下打造出一个有内容的大IP出来——它的人物特别牛逼，比如说：银鳞胸甲，五金一件，英雄，来件银鳞胸甲不？