1、请教下高人，我现在13岁，在写侦探小说，写作时应该注意写什么，谢谢。 十三岁不适宜写侦探小说，我说真的。我是一名大学生，我可以以自己创作侦探小说的切身体验告诉你。 通俗小说里面，我认为侦探小说是很难写的一类，它不仅需要情节、诡计、逆转，还要求作者最起码具备下列要求： 1、有敏锐的观察力和分析能力，尤其是心理分析能力。作为未成年人，连自己的心理都尚未成熟，谈何分析成人的心理？更谈何分析错综复杂甚至变态扭曲的凶手心理？何况是13岁？ 2、有丰富的社会阅历和生活体验。第一这是小说丰富的题材、内容来源。第二，最重要的是推理小说注重条理、逻辑，尤其注重可行性，没有丰富的社会阅历和生活体验，空想一些脱离实际的幻想作为手段，无异于闭门造车。即使编出诡计和情节，也往往立不住脚。 3、具有丰富广博的各方面的科学知识，也就是说，侦探小说家必须是一个博物学家。这是想象力的基础，合理性的前提。岛田庄司、京极夏彦这些新本格流派作家各个精通十几门学科，如果他们不做推理作家，同样也能做小说家、学家、音乐家、建筑学家、心理学家、社会学家等等——即使国产推理界新崛起的御手洗熊猫、杜撰等人也是知识全面的高材生，作品中各种医学、历史学、艺术知识比比皆是。 4、必须大体了解警察办案程序、人体解剖学知识、法医学知识、如果要把场景放在当今写（尤其是入门级作家喜欢安排的校园谋杀案场景），还要掌握当代分子生物学实验的相关知识（从而警察能查到什么地步），起码PCR、指纹图谱是个啥东东不能说不知道。所以我极端不校园谋杀场景和学生侦探。 5、创作的动机不宜是漫画，应该是小说，因为漫画没有描写、没有强大的误导与叙述描写技巧。起码读过10位以上经典大作家代表作才能动笔，否则会写成四不象。光看漫画不看小说没有前途，这是推理之门的主编说的。 6、对人性要有深入的了解，要深入犯罪者的内心世界。初学者和浅薄的推理迷往往认为凶手个个该死，似乎如果不被抓住就不是好的小说了，但是越是大作家，往往越会注重罪恶的来源，他们是站在一视同仁的同情心来看待现象的。复仇性和信仰型的凶手的过错不是与生俱来的，而是社会与环境的悲剧，不具备这些思想的，档次一般就会差好多。（所以我不喜欢马天的作品） 说了这么多，你可能说我打击你自信心，但我认为13岁，甚至未成年人写侦探小说真的属于没有必要，事实上，没有一个成名的侦探小说家的成名作甚至处女作是写于未成年时期的。 我最后给一个建议：等你能够看懂欧美经典推理小说《Y的悲剧》和日本经典推理小说《白夜行》时，才能算是足够成熟写推理小说，不过这两本书我现在不推荐你看，诡计、真相、尤其是反映的社会阴暗太沉重，你看不懂也绝对不适宜，等到你成年了，如果对推理小说还甚感兴趣，试着看看，那时如果能有所感悟，再加上满足上述6个条件，你就能试着写写了。 2、写小说需要注意什么？ 写小说需要注意什么，相关资料如下： 1，首先是严禁涉及黄暴政。 这个要好好说说。所有涉及男女/男男/女女身体器官细节描写的，具体的情节描写等都可以称之为：黄。不是不让你写感情戏，但是要把握这个尺度。 暴：有关血腥、暴力的细节描写。比如黑市里面走私、火拼、黑吃黑、贩毒等细节描写。 政：也就是政治，一切时政。政治人物、政治敏感话题、政治敏感事件。 （补充，政治敏感话题：a、非权威媒体发布的有关争议话题的消息；b、有关意识形态方面的争议、有关政治、社会制度方面的争议、有关恐怖主义、宗教、民族分离主义、地区分离主义、民族主义、人权、社会道德、国防、外交政策、国家机密等方面的重大分歧等相关话题。） 大家千万不要抱着侥幸的心理去写，因为去年就有网站的编辑和作者被请去警察局喝茶的。 另外主旨是传达负能量的文，也很不建议去写。 就说说咱这么多年来看的电视剧吧，哪部的结局，不是最后反派得到了应有的惩罚？即使过程中有反派欺负正派的情节，可是最后要是正派都挂了，反派一统天下，那这剧，广电是不会给播的。 小说也是一样，并不是要求你一味的传播社会主义正能量，动不动主角来了句：社会主义好！也是不实际的。只是要求你的主旨是正能量的即可。 2，尽量少出现真实的地名，著名的公众人物、知名明星的负面新闻，避免不必要的麻烦。 3，不要总是断更。 3、写现代谍战小说有哪些禁忌 ——兼评网络谍战小说《大上海之红色特工》 如果说，“一切历史都是当代史”可以作为一个永恒的经典命题；如果说，重读、重写经典在任何社会转型期都是一种强烈的文化需求；那么，对于“纯属虚构”的历史类小说创作来说，不断地按照当代人的价值标准和审美趣味进行“再写”，就是理所当然的了。尤其是在当今的网络时代，社会民主程度大大提高，文化观念呈多元态势，写作更加个人化。对于历史类小说的再写甚至全面改写，也就势所必然。而作为历史题材重要品种的谍战小说，近年来在各种媒体尤其在网络上的异彩纷呈，就格外值得关注。其中，龙无言的网络谍战小说《大上海之红色特工》，具有较强的网络小说的特色和典型性。 其实，说到底，网络小说的首要标准就是好看。好看，也可以说是网络小说的第一要素，它几乎是所有网络写手的最基本的艺术追求。网络谍战小说《大上海之红色特工》应该说就是非常好看的。这是可以用我自己的阅读体验来说明的。读这部小说的同时，我正好也在准备参加一个“中韩作家崔秀哲、刘震云作品研讨会”。这两位作家在艺术上都比较前卫，都曾经运用西方现代主义手法进行创作。他们的作品的确都具有很高的纯艺术价值。然而，实事求是地说，他们的作品，尤其是那些哲理性很强、对人生思考很深刻的作品，阅读的过程却非常艰苦。崔秀哲的一个几万字的中篇小说要四五天才能读完，其中有大量感觉化、意象化的东西，需要读者不停地咀嚼和回味才能读明白。而这部网络小说《大上海之红色特工》却完全不同。60万字的小说，我只用了两三天时间就读完了，而且整个的阅读过程是非常轻松的。这当然就是网络小说人气旺盛的重要原因。 首先在题材选择上，一定要以满足受众阅读需求为根本目标。这里的“受众”是借用了传播学中的一个概念。网络时代的网络传播接受者众多，故网络小说的阅读者就应该称之为受众。《大上海之红色特工》的标题，就很能体现写作者对于受众接受心理的了解和有意迎合。这一题目中实际上包含着三个方面的意义构成：其一是“大上海”，这历来是中国最有故事的地方，尤其自开埠以来，这个花花世界、十里洋场，到处充满神秘浪漫的气息；而“红色”，则是时下在各个媒体上广为流行的文艺元素；至于“特工”，又一向是最能吸引大众的文艺题材。从实际内容来看，小说讲述的是在东方第一大的上海，中共军委二局、国民党军统机关、日本特高课间谍机关、汪伪政权76号特务机关、美国中央情报局、苏联间谍之王佐尔格，这四国六方的特工精英，为了各自的根本利益和大战略，所进行的一场空前规模的世纪间谍大战。按照这样的故事内容，题目如果只用《大上海特工》就最好，但作者却宁可把题目拉长，而不愿意省略其中任何一个能够吊起读者胃口的要素，由此可见作者在迎合受众心理方面的良苦用心。 其次在语言方面，作为语言艺术的小说，包括当今日益被主流文坛所接纳的网络小说，归根结底是要把语言作为第一艺术要素的。而对于大众化的小说而言，在语言上的要求，一般来说就是特别强调简洁明快、干净利落。这让我想起赵树理的文学主张，他认为小说中绝不能有大段大段的景物描写，否则会让普通读者认为你是在写地理书。像现代派那样不厌其烦地写感觉、写直觉、写潜意识的文字，显然不适合当今的网络小说创作。《大上海之红色特工》在语言方面的确注意到了明白晓畅，可以让人一气读完而毫不感到阅读疲劳。即使最需要交代景物的地方，小说中也是惜字如金，如：“滚滚的黄浦江水拍打着长堤，远处的货轮不时发出一两声汽笛的长鸣，码头上无数的贫苦工人在卖着力气，搬运着沉重的货物，来换取可以维持一家人一天生活的微薄收入。”这几乎是全篇极少见的景物描写，其中也离不开对人的关注。小说写心理甚至写浪漫的情节也完全不做文字上的铺张和渲染，如“因为心情的释放，他很快就进入了梦乡，梦中他仿佛又依稀看到了自己和洪玫在一片美丽的花海中相遇了……”这就是网络小说尤其是谍战类网络小说典型的语言特征。 最后是悬念的设置。可以说，悬念是大众化小说的基本命脉。《大上海之红色特工》在这方面应该说是有所突破。首先，他的悬念让人更觉其“悬”，甚至所有“悬”起来的线眼看都要断掉了，却被很巧妙地接起来。如，小说一开头就写日伪特工大搜捕，我方上海站几乎全军覆没，完全摆脱了以往的我英雄不死的模式，这样的开头甚至让人担心作品如何再写下去。但小说还是在千钧一发中很自然地连接起来。其次是悬念中之悬念。该作品有的情节看上去有些小小的漏洞，然而读到后来才发现，这恰恰是小说故意留下的一个扣子。如王婧雯与舅舅潜入松岛别墅行刺武田的情节，就让人觉得有漏洞，后来才发现原来这个舅舅已经背叛了祖国。这样的悬念一波三折，更有看头。第三是无悬念的悬念，也就是看似一切正常，其实已经隐伏危机。这样的实例也在小说中随处可见。因为小说本身就是表现四国六方特工的对垒，所以许多悬念交错，整个矛盾就显得波澜壮阔。 此外，小说在人物性格的处理上也基本摆脱了单一的意识形态标准，力求真实、客观地把握所有人物的整个内心世界。这也是值得称道之处。 当然，小说由于过于强调故事性，过于看重阅读的轻松，语言上有时就略感粗糙。有些需要从容叙述的地方，也被一带而过，韵味就显得不是很足。另外小说线索清晰，节奏明快，也似乎欠缺了一些丰富性与神秘感。 总之，《大上海之红色特工》在艺术上的得失留给我们这样的启示：谍战小说的“再写”，不仅要再写故事，还应该“再写”出方法，即探索一条谍战小说独有的艺术表现手法。这也是作为新生事物的网络小说应该追求的方向和目标 4、写小说应注意什么？ 第一忌讳：无论文笔多么优美，都不要让描写使你的叙述陷入中止。 小说的作者必须牢记这点：不要过分描述任何事情，无论它是特顿山脉，是夕阳，还是怀基基海滩上的斑马。否则，你叙述的力度就要受到影响，你也将使读者的注意力出现危险的空白。请记住爱勒莫。雷纳德的金玉良言：“我总是力图去掉那些读者会跳过去的内容。”读者的确愿意跳过那些无效内容。 第二大忌讳：不要浪费过多的时间来描写并非重要的环境。 小说家大卫。罗吉曾宣称：“一部好的小说中的描写绝不仅仅是描写。大多数背景描写的危险在于一连串的漂亮的陈述句和叙述的中断将读者推向昏昏欲睡的境地。”请牢记罗吉的格言，将它打在纸条上贴到计算机或打字机前：“一部好的小说中的描写绝不仅仅是描写。” 第三点忌讳是：不要在一个无关紧要的事情上浪费读者的注意力。这是初学者最容易犯的错误。 第四点忌讳是：不要概括，要具体。 关于写作忌讳概括化，没有人比俄国伟大作家契河夫说得更好。他在一封信中，告诫一位作家朋友避免概括化和平常化：“我认为，对于自然的真正描写应该相当简略并与主题存在相关性。应该避免落人俗套的描写，比如，‘落日沐浴在黑色海洋的浪花之中，绦紫色的金光一泻而下’等等。在描写自然时，要抓住细节，而且要达到这样一种程度，即使闭上双眼，也仍能看到你所描写的场景。 因此，当你坐下来写作的时候，请记住，不是“一杯饮料”而是“一杯马丁尼”；不是“一只狗”而是“一只长卷毛狗”；不是“一束花”而是“一束玫瑰”；不是“一个滑雪者”而是“一位含苞欲放的年轻少女”；不是“一顶帽子”而是“一只高顶回角帽”；不是“一只猫”而是“一只阿比西尼亚猫”；不是“一支枪”而是“一支0。44口径的新式自动手枪”，不是“一幅画”而是一幅“马奈的‘奥林匹亚’”。 将描写四忌与契河夫的金玉良言合二为一，我们就得到了一条所有好的作者在描写时都应该遵循的一条规则：要具体！ 你要能准确地描绘出一幅幅场景，使人物真实可信，他们在自己国有的视觉、听觉、嗅觉、触觉和味觉中进行着日常工作。——拉威尔8226；斯潘塞。 “怎么才能让事情看起来真实可信呢？”当一位作家被问及这个问题的时候，实际上是对他的一种赞扬。如果有人进一步对他说：“我好像身临其境，能够听到、嗅到、感觉到这些地方，就像走进了小说的书页中”，那他给读者的东西就的确非同寻常了。当我被问及同样的问题时，我的回答是：“借助于五种感觉”。一些作者总意识不到应利用读者的五种感觉来获取真实感。利用读者的视觉感受是常见的，但是利用读者的嗅觉、听觉（除了在对话中）、触觉或是味觉又有几次呢？我从1976年开始写作，至今仍在我办公室的墙上保留着五个词：看、听、感、尝、嗅。每当我写作的时候，都会参照这张表，有意识地写些带有气味的东西。实际上，一些令人作呕的东西在创造真实感的时候，反而有奇迹般的效果。 想想当一个人打开冰箱的时候，那种腐烂的水果的味道；当一个人剥一只熊皮的时候，那腐臭的脂肪；当一位妇女在无人服务的加油站给油箱加油的时候，手上会沾满了汽油味。仅在故事的开头提及味道是不够的，在叙述情节时，你还得反复参照那张表。让我们设想一下，一男一女正在争论某件事情，男人从门口一直冲到厨房，冲着女人大声嚷嚷：“我不能再忍受你妈妈和我们住在一起，老太太必须在我回来之前搬走，否则我就离开这个家！”在设置这个场景的时候，我可以让女人烤制南瓜饼（味道甜美、温馨，让人回想像感恩节一样的快乐时光），但是如果再加上腌制香料和醋的气味，这个场景就呈现出寓意。我会在某个时刻让读者想象这种气味：“我郑重警告你，劳拉，有她没我，有我没她！”他说着，那样子就像厨房里的味道一样酸。不要忘记，在争吵的时候，劳拉还一边往罐子里装着泡菜。当她在大声吵嘴的时候，可能会烫伤手，然后把手伸到冷水里冲洗。当然，她也可能正在往泡菜里倒盐水，并且洒了一地，然后还要擦干净。她还在粗棉布制的围裙上擦干她的手。她可以擦拭从额头（热热的，痒痒的）上流淌下来的汗水，她可以一边叫嚷，一边挥舞手中的勺子（坚硬的，木柄的），并向男人扔去。这些都会增强视觉效果。当争吵越演越烈的时候，可能会听到什么声音呢？是不是有条狗溜进来，喝锡制饼盘里的水？ 是否有一辆行驶的汽车正在马路上发出卡嚓卡嚓声响呢？是不是传来孩子们在隔壁人家院子里玩耍的声音？当炉子上的水烧开的时候，是不是在叮当作响呢？水有多么热呢？你告诉读者温度了吗？小说中女主角是否在泡菜罐的旁边放了一杯冰茶或是冰咖啡呢？争吵以男人气冲冲地出去而告终，但问题并没有得到解决，此时，女主角是否拿起杯子，痛饮冰咖啡，发觉咖啡很苦，然后做了个鬼脸呢？正如你所看到的，在类似上述的情节中要同时唤起人的五种感觉是有可能的，但是为了能够做到这一点，情节必须进行精心的安排。绝大多数情节是不能用全这五种感觉的（尤其味觉最难写进去），但是你可以很容易地唤起读者的四种感觉，在大多数情节中，起码可以唤起读者的三种感觉。当你对小说对白的真实性表示怀疑的时候，就大声读出你的对白，假装你是一名演员，并以电影屏幕和舞台上需要的那种抑扬顿挫的腔调说出你的台词。如果它听起来很生硬，不自然，就需要修改。不要忘记，人们用语言所表达出来的思想总是未经加工润饰的，所以要让人物说的话短一些。生活中人们总是一个一个地提问题，你小说中的人物也应这样做，特别是当他们要彼此认识了解的时候。人们在谈话中经常叹息、抿着嘴笑、抓头、鼓起双颊以及端详他们的指甲，你也要让小说中的人物有这些动作，并让人们在干工作的时候，继续他们的谈话。 使用收尾语来创造意象。请看下面两个例子：“你从来就不喜欢我的妈妈！”劳拉大声嚷道。她“砰”地一声把水壶放下。“你从来就不喜欢我的妈妈！”劳拉猛地扔下水壶。第二句更增加了紧张程度，让故事情节更快的向前推进，减掉了多余的词语，暗示而不是告诉读者劳拉正在大声叫嚷。这就是我所提及的原则的最佳时刻，我正是通过这些原则来衡量我所有的作品的。紧张的时刻所用的词要少而精。我是从我的英语老师那儿学到这一点的。在我写第二本书时，有几个情节我总无法写下去，但是我找不出原因，我就把手稿给这位老师，请她提出批评和建议。当她告诉我这个规则之后，我就把它应用到我的小说中，结果，一切都变得一目了然。 在情节紧张的时候，要采用短小精悍的句子，句子中要采用短词，少用结束语，要写得突如其来。当你做到这些的时候，紧张气氛就可以油然而生了。与此相比，在气氛比较沉闷的情节中，到处笼罩着寂静和安宁，此时就要使用较长的句子，较长的词语，较长的段落，以及更多的结束语。这样做就会自然缓和紧张气氛。当你在构思小说时，就要确立写实的态度。只在通过观察、思考你才能准确地描绘出一幅幅场景，使人物具有可信性。他们以固有的视觉、听觉、嗅觉、触觉和味觉进行着他们的日常工作。好了，正如我前面说的，味觉是最难写进小说中的，但是五种中有了四种也不算坏。 应用这五种感觉，利用句子结构来创造或缓慢或紧张的气氛，这样你写出来的小说读者就不能丢下了，因为它们是那样真实可信。 抓住兴奋点： 对小说家而言，能始终抓住那极具魔力的兴奋感就是最大的奖励。——菲立兹8226；惠特尼 在作家的一生中，有许多令人兴奋的时刻。如果这些时刻是在经历了被拒绝和失望之后，那么将更加令人喜悦。我永远不会忘记那些时刻，第一次听到编辑对我鼓励的话语，第一次见到自己的文字被印刷出来，或者第一本自己的小说握在手中时的狂喜。我坚信，对任何一位小说家而言，真正的“兴奋之巅”是无处不在的。而且，它还会不断地涌现，因为我们学会了如何去激发它。我是指当一部新的小说在构想时，脑海中所出现的第一缕闪光时的奇妙时刻。在一个新故事（或小说）的最初构思中不断闪现时，作者会有一种眩目的感觉，我们通常会觉得这将是自己所写的最好的作品。 这种奇妙的感受可能常在片刻间出现，我会带着此种感受度过几天或几个星期。这些思想中的闪光聚集着如此多的奇异光彩，好像由于某种魔力而不断地闪烁着。 于是，我把它们写下来。我总是很高兴地写出一个又一个故事的开头，但是偶尔才完成一个完整的故事。我写出来的东西永远不如我梦想中的完美，我太心急了，当我发现自己仅仅是给故事开了个头，必须把它们进行下去的时候，我便失去了兴趣。魔力消失了，于是我又不断地放弃那些故事。 我羡慕那种能够沿着最初的构想，并把它发展成小说的作家。但是我却无法一蹴而就，所以我必须在动笔之前，明确写作的方向。我找到了一些行之有效的办法保护那些最初的闪光点，并使之继续闪亮或者再现。我发现自己在写到30页左右时，如果仍能保持初始的兴奋状态，我的兴趣就会被高度调动起来，直到完成作品。 最初的兴奋能持续多久是因书而异的。我先花些时间在笔记本上设计人物，搜集情节中的零碎片段，明确我的写作方向，或者草草记下脑海中曾涌现过的东西，直到我必须动笔的那一刻到来。那一刻总是在我还没完全设计好时就来临了，我从不拒绝那股推动力，至少我可以先为我的故事开个头。为了奖赏自己，我通常会先写上几页，这对写作的连续性是有益的，它能随时帮我回到人物和情节的构想中去。 当我再次翻阅已完成的部分，愉悦的感觉便又涌起，我真想有位读者能与我一起分享这些优美的文字。我并不期待一下子得到很多，但我的确希望得到赞许和肯定，尽管我知道自己是这些作品的最糟糕的评判者，因为我深陷于创作之中，根本看不到它的缺点 通常我所选择的读者都是深诸这套规则的，他会在给我鼓励的同时又温柔地来点建议，让我不至于飘飘然。而我迟早都会再读一遍第一章，看看经过了思考后是否能改得更好些。对于初学写作的人而言，过早地请人提出批评意见是危险的，它会使最初的兴奋被轻易地浇灭。较为保险的做法是等写完后再请别人来阅读和评判。 现在，我不再奢望极度的兴奋点能始终延续，我知道它还会再现，令我兴奋，激励我继续往前走。要知道，几百页的故事仅靠一次兴奋浪潮的冲击是不够的。在写作过程中，一些绝妙的新想法会使我峰回路转，写出意想不到的转折之笔，把我再度引向兴奋之巅。小说家应该是情绪化的人，倘若我们的写作成为没有激情的自觉运动，写出的小说也一定会平淡无奇。 静等灵感的突然迸发也是不明智的。写不下去时，我常问自己：在这种情况下，人物可能会采取什么意想不到的行动？什么样的情节才是既合乎逻辑又出人意料的？我在脑海中过着电影，任灵感的火花不断地撞击。 让我们分析一下小说写作中常遇到的三种兴奋状况。第一种是最为重要的，即作者对将要描写的故事的亢奋的感觉；第二种是小说中的人物在发挥某种特殊作用时的体验。如果你能发现那些促使人物兴奋的动力，你就达到了兴奋的另一个层次。第三种兴奋是有关读者的。如果你和人物的兴致都很高，那么读者也将从你的故事中得到满足感。 作者的目的在于让读者和人物同呼吸共命运。但如何令作者始终保持高昂的情绪，使之花上几个月，甚至几年的时间来完成他的小说，是件十分不容易的事。对所写内容产生厌倦和没有了长远计划是主要的症结。为了保持对写作的新鲜感，我给自己订了条规矩，即：不要过多地回头看自己已完成的部分。当我每天开始写作时，我只读最后的几页，它给我一种赶紧继续写下去的动力。尽管我是多么想了解已经完成的部分，看一看它究竟怎样，但我绝不允许自己往前翻看超过5页以上的部分，哪怕是仅仅一小会儿。 那一时刻还是到来了，当我开始确信我写出的不过是一堆乱八糟的东西时，我便失去了兴趣和信心。于是我干脆从头读起，一直读到我写作卡死的地方。然而，它们却比我料想的要好得多，哈，我又精神抖擞，继续往下写。我发现经过这遍浏览后，我对人物的理解更加透彻了。在写小说的过程中这种情况会经常出现。 我自己的办法是读书，我和小说进行交流。我读小说的目的不是为了模仿或得到新思路，而是发现某种情绪。我的注意力在书页之间漫步，当某些东西忽然触动我的情弦时，我就可以继续写了，因为我已经能把那种情绪传递给我的人物了。我把干巴巴的爱情场景重写了一遍，这一回效果很好。我还发现了一个可以对付兴趣丧失的办法：给你的脑袋补充新给养。 “焦虑感”是值得利用的有效方式之一，但我并不推崇这个带有负面效应的方法，它仅是一种方式而已。我们可以运用各种方式把兴奋传递给读者，并使它不断增强，以保持思想的最初闪光。对小说家而言，能始终抓住那极具魔力的兴奋感就是最大的奖励。 小说创作中的悬置紧张法： 微型小说之所以能以区区篇幅吸引读者，诀窍之一，便是在描述中巧妙地运用“悬置紧张法”。“悬置紧张法”又称悬念、“卖关子”、“设扣子”、“系包袱”等，它是小说的一种既常见又十分重要的技法。车尔尼雪夫斯基是这样运用“悬置紧张法”的——他在自己的长篇小说《怎么办》的序言中说：“我援引小说家所常用的诡计：从小说的中间或结尾抽出几个卖弄玄虚的场面来，将它们放在开头的地方，并且给装上一层迷雾。”在《怎么办》中，一开头就写罗普霍夫伪装自杀，这样处理就引起了悬念，然后再倒叙他过去与薇拉、吉尔沙诺夫的关系，解释他假自杀的原因。其实，“悬置紧张”不仅可以用在开头，也可用在中间，甚至可用在结尾。如电影《保密局的枪声》，结尾的镜头是常亮出人意外地开枪打死特务组长，救出刘啸尘和阿纪，随后跟着溃逃的国民军队走了——常亮究竟是什么人，影片直到结尾都没有交代。这种在结尾产生的“悬念”必将引起观众的种种推测和联想。“悬置紧张法”其内容可分为两类：一是作品中某些人物心里有“数”，而读者却完全“蒙在鼓里”，让读者自己去判断猜测情节的进展。如《草船借箭》，诸葛亮心里早已预知天有大雾，可在三日之内“借”到十万支箭，而读者却完全不知，焦急地担忧着诸葛亮的命运。一是读者对情节的大部分已了解，而作品中的某些人物却“蒙在鼓里”，让读者睁大了眼睛看这些人物将如何动作。如《十五贯》中读者已知是娄阿鼠偷了钱，而作品中的人物除娄阿鼠外，一概不知，于是读者关切地期待着：这件冤案将如何处置？篇幅较长的小说在运用“悬置紧张法”时，可以在大“包袱”中系小“包袱”，在大“扣子”中结小“扣子”，一环扣一环，一个“悬念”接一个“悬念”，把矛盾冲突推向总高潮。而微型小说篇幅特短，它往往只设置一个小小的“悬念”，描述到结尾时忽然抖开“包袱”，使读者大吃一惊，从而收到很好的效果。运用“悬置紧张法”，一要注意其真实性，既要“悬”，又不能“玄”，即不能故作玄虚，破坏作品的艺术真实；二要注意紧紧围绕着主题来“悬置紧张”，如果在枝节上“悬置紧张”，那只会削弱作品的主题思想。 作家十二戒： 作家十二戒一，忌跟风“不要受欢迎就写修真，三国好看就写三国。” 二，忌‘我’“这就不多说了，对于所有的写手来说，用第一人称写作是大忌” 三，忌流水帐“文章太过简陋，文中必须多多出现对话，环境的描写与人物性格的描述” 四，不能抄袭“至少要抄得读者看不出是抄的，有的人的作品一看就知道是抄寻秦记的剧情” 五，忌文章太短“不要用骗点击率的方式写书，一章至少要有四、五千字” 六，忌太哆嗦“拖戏是可以的，但必须要有技巧，不能无限地拖长。要尽力交代一些有用的东西与伏笔，在一些文字上加长文章的长度，但如困技巧不够不要强行。文章太短不行，太长也不行。要长短适中。” ，忌太杂“比如科幻作品最好不要与武侠合在一起，香满的那些武侠科幻漫画是最失败的。因为他们硬是把武侠与科幻平衡。每一部小说都有其中心的主题，科幻就科幻，武侠在其中出现可以，但起到的作用微不足道，因为是科幻为主题，那幺一切都必须用科学角度去解释，而不是又科学又武侠。” 八，忌超人“文章中最忌最忌的除了跟风之外，就是使得主角一夜之间成为超人。主角遇到奇遇得到意料序外的能力，可以！但一夜之间得到超强的力量，事后的力量强无可强，那幺你怎写到终。” 九，忌名称太多“读者是不会有耐性去记忆你所例出的地名人名，只能慢慢（很慢很慢）地在文章中交代，给读者慢慢地消化。如果作者太急，只会使读者看得头昏眼花变成了流水帐。” 十，忌例表“题材设定永远都是给自己看的，不要硬加在文章中，读者没有兴趣去看你的设定，这样做就有如提前把一本书的结局说出来，使人失去了看书的味道。”例：魔盗的作者写魔盗之时没有任何的设定，在刚始的时候本人看着看着以为是在写中世纪时的一个贵族故事。最后魔法师突然之间出现了。才啊！地明白到这是一本作品。给了本人无数的惊奇，而且作者那时至以后很长都没有出现过更多的魔法师，使得读者有兴趣再看下去，龙什幺的也是最后才慢慢出现，一个个地描述，而不是一次过例出来。换句话说，作者至今才使我明白到这个世界大概是个什幺样子的，（龙到现在才出现了两次，妖精见都没有见过）在我的脑海中用漫长至今的文笔一笔一笔地在本人的脑中将那个世界建筑了起来，这是他成功的地方。 十一，忌呢称“身为一个作者，要尽力站在中立的立场去看去写，所以在文章中请不要出现不写出角色全名而为了省事叫她小XXX，阿XXX的情况出现。文章必须给人中立，冷酷的感觉。而呢称是为了亲友之间的亲近感而代替名字的称呼，从来没有见过那些文笔高超的人用这些妮称代替角色的名字。你是作者与自己的角色拉亲切感干什幺？” 十二，忌上下关系混乱“有很多的作品，主角都是尽力与身边的角色拉关系”比如：主角命令身边的大哥去某事时是这样说的：“某某哥，去帮我把什什什幺给打下来吧。”而不是：“某某某听令，将XXX给我打下来。”公私无法公明，上下关系混乱，你看全世界哪一个军队会战斗时、工作场合这用这种语气。这只能表现作者社会经验不足。 5、写侦探类小说要注意那些细节？ 前后逻辑的连贯性，故事情节引人入胜，不能让读者一看开头就想到了结尾，要有悬念 6、写小说有哪些注意事项？ 小说情节的作用： 1、在小说作品所提供的特定艺术描写的环境中，由于人物之间的相互关系和人与环境间的矛盾冲突，而产生的一系列生活事件发生、发展、直至解决的整个过程。它通常由一组或若干组具体的生活事件组成，在一条基本情节线索的统领下包括许许多多的细节。 2、小说故事中的矛盾冲突是形成情节的基础，也是推动情节发展的动力，冲突双方的人物性格，则直接决定了情节进展的趋向。 3、情节越典型，越能体现人与人之间的关系和矛盾，就越有利于典型性格的塑造；脱离了塑造典型性格，故事情节再曲折生动，也毫无意义。 写小说的禁忌： 1、无论文笔多么优美，都不要让描写使你的叙述陷入中止。小说的作者必须牢记这点：不要过分描述任何事情，无论它是特顿山脉，是夕阳，还是怀基基海滩上的斑马。否则，你叙述的力度就要受到影响，你也将使读者的注意力出现危险的空白。 2、不要浪费过多的时间来描写并非重要的环境。大多数背景描写的危险在于一连串的漂亮的陈述句和叙述的中断将读者推向昏昏欲睡的境地。 3、不要在一个无关紧要的事情上浪费读者的注意力。这是初学者最容易犯的错误。 4、不要概括，要具体。对于自然的真正描写应该相当简略并与主题存在相关性。应该避免落人俗套的描写，要抓住细节，而且要达到这样一种程度，即使闭上双眼，也仍能看到你所描写的场景。 7、对于写小说大概要注意什么问题 写小说要注意的有以下几点： 1.结构松散，胡乱卖弄意识流 不要为技巧而技巧，以「创新」作为结构松散的借口。不论你用了哪些技巧，故事写完后，请看一遍，如果依然符合「起承转合」的脉胳，那便不会离题万丈了。 2.开场闷蛋，令人昏昏欲睡 写作是一种沟通，如何才能吸引读者追看下去？除了多读名著，也可以从电影偷师，例如《摘星情缘》、《美丽有罪》是以独白方式开场。简洁就是美，不落俗套的在开场带出整个故事的人物和主题，让读者马上知道这趟阅读旅程的方向，比东拉西扯可取。 3.全书欠缺主题 主题应在落笔前确立，透过内文慢慢渗出来，例如借主角的对话表达。主题不必是讽刺时弊的大道理，即使写爱情故事，也可以是借爱情来反映一种现代爱情观或一种男女相处的道理，以提升整部作品的深度。