叶三省吓了一跳，心想曾堂主是不是又要施展江湖话术，先恐吓一下再收钱？

“还有呢？”古教授又问。

“古老师你们这两天也在讨论吧？我个人认为，这个光搞一些历史元素远远不够，不管是已经做了的文化水街，还是可能要做的云顶古寨这些。加入所谓的文化元素也不够。这里的‘文化’是指历史沉淀下来的一些东西，而且现在全世界大家都在搞，后发制人，就得有点后发优势，就得从更多的角度去考虑如何旅游开发。”

“你有什么想法？”

“多的没有，至少有一点。”曾堂主微微一笑，“影视。”

叶三省再次吓了一跳：曾堂主莫不是鬼魂？

他刚刚才向杨中建议做个影视项目来整体拉动和提升整个文化乃至江城的旅游吸引力，同时又能够讨好欧阳坚、姬中恒、导演夫妇、卢加加等各种神仙，现在却被曾堂主一口叫破，一瞬间，他想是不是杨中向欧阳坚反映了，欧阳坚正有此意，或者觉得这是个好项目，再通过曾堂主来反哺，促成？

可是，真没有这个必要啊。

自己肯定是要把这个项目报上去的，欧阳坚不会做这种无用无聊的事，那么，还真是曾堂主自己构想的？

“拍个影视作品？前几年这种形式还热，现在能有效果？”古教授质疑。

“我个人认为，目前还是有效的，而且从长远来看，价值更大，有长尾效益。”曾堂主认真地说，“如果用心做一个影视项目，投入足够，可以立刻提高知名度，把一些影视场景植入景区中，成为热点，影视和旅游互相促进，互相融合，相得益彰，立竿见影。比如我所知的《熊出没》与方特园区联合，效果就很好。说远点，还有迪士尼。你想想，环球，迪士尼我们认知不仅是一个旅游景点，还是一个全球知名的影视制作公司。”

“可以试试，但影视项目一定要选好，要与一些知名、成熟的影视公司合作。”古教授说。

“我们可以设想，A投资方，B运营方，C引流及影视方。最后由C兜底。如果达不到市场目标，由C接盘，只能这样。”

“迪士尼的乐园节奏和影视更新节奏完全不一样。迪士尼乐园的节奏比我们中国景区的节奏还要慢多了。一般来说，影视公司的持续性不够，是致命的弱点。”

“所以我非常不同意大的景区太慢了，过时了，一定要更新很快的观点。轻的东西，小的产品应景跟一跟就好了。”

“影视内容的更新比景区的改变应该更容易，有好的编剧和一帮策划团队就可以。”

“景区相当于一个平台，可以上架不同的内容，甚至，可以内容输出。”

“对，这就是方向。”曾堂主兴高采烈地击桌，“这就是影视圈目前最热的一个词：IP。熊出没，就属于一个IP。”

“但是自己打造IP，成功概率不高，投资大且时间长且不确定。”

“我曾在平遥古城与故宫团队探讨平遥的IP。故宫团队提出的IP是平遥一家人，还有平平和遥遥两个形象，我在会上否定了。第二次，是平遥想做动漫电视连续剧。54集的动漫电视剧，《平遥小镖师》，动漫形像的，我也不赞成。”

“先定义什么是IP吧。张家界的玻璃桥算不算？还是普通意义上的知识版权？”古教授沉思，“或者，我们更多要从传播的角度去琢磨。”

“要注重……IP应服务于场景营销和情感营销。”曾堂主点头，“政府领导的决策仍然是值得肯定，所以我建议古老师接下来的发言多围绕肯定领导的创新思想，拍拍马屁不错。”

“IP要符合场景和情感这两点，应该不错，但我的基本逻辑是从传播的角度，来考虑场景和情感，这是传播的基础，传播只是手段，不是目的，最终还是要为游客的体验服务。”

“其实现在外面都在谈IP，可以说逢文旅必谈IP，谈的云山雾罩，唾沫星子流成河流，汇成海洋，国内成功的案例却屈指可数，说到底，无论你对IP理解的多么的深厚，你的IP在哪里？文化要做IP怎么做？江城要做IP,又该怎么提炼？”

古教授点头：“归根结底，这个东东还是要落地，至少看得见，摸得着，或能够感觉的到。如果文旅出现现象级的情况，是不是可以称之为IP，或者，简单归纳就是人群的向往。”

他停顿了一下：“我个人的理解是带有固定模式的可复制且有一定垄断性独特性的产品或者解决方案。具化一点，比如，我们做的大雁放飞项目是具有IP属性的，但烟花项目是不具备IP属性的。”

“你要是艺术烟花，也可以算ip。”曾堂主争论，“因为你放法有一定的特殊性，或者某个长设的有名的烟花节，就算ip。这个层面的ip带有城市名片的意思。”

叶三省听得目瞪口呆。