其实逻辑很简单！ 就是因为程砚秋的唱腔太过于个性化了！ 当今京剧界有一些流派的唱腔在当年火爆异常，丝毫不亚于什么四大名旦和四大须生，但是到了如今却罕有人听闻他们的存在！ 原因就是因为这个流派的唱法太过于自我了！ 基本上大部分的京剧流派，都是创始人根据自己的声音特征创造出来的，可以说只适合他这类声音天赋的人去唱。 所以，这也是很多流派找不到传人，或者传人根本无法达到创始人水准的根本原因！ 就像武术一样，一门武术在传承下来的时候，越传承，后人就越觉得学的不对劲，明明这一拳这样打出去很不舒服啊，但是秘籍是这么写的，师父也是这么教的，没办法，只能硬着头皮去学了！ 殊不知，这位弟子的胳膊要比当年创造这门功夫的老祖要短上一截，对于那位老祖来说，这一拳打出去的力道是舒服的，而后面学习这种功夫的人没有这位老祖那么长的胳膊，所以，学起来就十分的吃力，甚至于会伤到自己！ 如今的不少程派传人由于声音天赋跟程祖相差太多，所以想要去学程祖的那种唱腔，总有一种画虎不成的感觉！ …… 三位大师的表演，让现场的气氛彻底的达到了高潮。 荀慧生先生就是在这种状态下出场的！ 京剧《挂画》，是花旦演员的基础戏，也是必修课。 这出折子戏虽然只有40多分钟，但是短小精悍，唱、念、做、舞，手、眼、身、法、步各方面都有严格的规范，里面包含了几乎所有花旦的基本功。 林牧的眼睛盯着荀慧生的脚下，果然，荀先生脚下穿着跷，而且还不是他发明的改良跷，而是最原始的硬跷！ 现在的京剧舞台上，一般穿的跷都是荀先生发明的改良跷，也就是常说的“软跷”！ 软跷并不需要深厚的基本功，顶多就是像女生的高跟鞋罢了，很快就能够适应！ 而硬跷则不然，着力点只有前面那一小块，对于脚腕和脚趾的力量有很严格的要求，没有十年的基本功，别说穿着走路了，就连站都站不稳！