第100章老电影人的电影情节 西安是个好地方，这里不仅有悠久的文化历史，更有电影圈最有名的西影厂，曾经与北影、上影、长影、峨影、八一厂齐名的六大电影制片厂之一，出过不少的大导演。 在八九十年代，西影厂更是以一己之力扛着中国电影前行，为什么在九十年代的电影圈会有一个西北帮？ 不了解的可以查一下从西影厂走出来的名人,西影厂是第一个拿下国际A类电影节最高奖的电影厂，柏林金熊奖，威尼斯金狮奖等都被拿下。 事实上《霸王别姬》也有西影厂的影子。 它是中国获国际奖项数量最多的制片厂，整个八九十年代出口影片占中国大陆的所有电影总量的1/4多。 可见其曾经有多辉煌，可惜了，现在的制片厂都没落了。 说实在话，一直到2011年西影厂依然还是有一定的活力与能量的,在何方的认知中，全中国所有的电影厂都可以倒，唯独西影厂倒下是不应该的。 因为西影要历史有历史，有人才有人才，有实力有实力，为什么就倒下了呢？ 西影厂一直秉持着两条腿走路，他们拍的文艺片各种国际大奖拿到手软，他们拍的商业片也是一直都很有票房的，甚至他们还是较早与香港电影合作的。 可以说西影厂是开放的，自由的,多元化的，且有强大实力的。 为什么就没落了呢？怎么会没落的呢？ 或许是跟不上市场化的脚步？还是别的原因？ 总之在九十年代的时候,有些国内的大企业为了所谓的市场化，让本来还有些实力的厂子各种私有化，解绑大厂的负担，结果就是原本以为私有化后还会保存实力的部门直接就没了。 不但没有解绑大厂的负担,反而削弱的大厂的实力,造成大厂技术不完整，原本可以生产的产品最后生产不了了。 所以到底是什么原因造成的，何方也不敢胡乱猜测,毕竟他不可能回到历史当中去找出原因并力挽狂澜，跟他毛关系都没有。 何方到达西安的时候，就有西影厂的人联系到了何方，说是西影厂的老厂长想见见何方。 西影厂的老厂长是谁？当然是吴天明啊，他就是西影厂崛起的发起人，最大功臣。 这让何方有点受宠若惊，不明白为什么吴天明要见他。 在西方做完宣传之后，他就上了吴天明派过来接他的车。 对西安何方不了解，车子七拐八拐的就将他送到了一处老建筑里面，挺清净且古风的地方。 何方见到了81岁的吴天明，中国电影界的传奇人物。 别看他81岁了，他还在做着制作电影的事，不仅会在一些电影里客串一把演员，还会当个制片人啥的，最难的是他还在想着拍一部电影。 这是真正的电影人，热爱电影的人，将生命的全部献给电影的人。 “吴老师，您好，您好，今天有荣幸能见到您,实在太幸运了。”何方姿态很低，无论是成就还是资历他在吴天明面前都是小孩子。 “哈哈……见到真人了，不错，不错。中国第二个拿金棕榈的导演，还如此的年轻，真是难得。当年陈凯歌拿金棕榈的时候都四十了，你才27啊，年轻，真年轻。好，中国电影有希望。来，来，坐，坐。” 吴天明也是一个劲的夸奖。 “吴老师，您过誉了，中国电影没有我这个何方，也有张方、王方、李方的，中国电影的希望这种重担我可担不起啊。” “哎，谁说你担不起，担得起，担得起。我看过你的《孤岛惊魂》，同时看了三遍《单身动物园》，无论是商业还是艺术，你的水平不在国内一流大导演之下。” “不敢当，不敢当……” 两人寒喧了一阵，吹了会牛，然后就上菜了，两人边吃边聊，一开始还只是聊点电影创作上的事。 不过在饭吃得差不多的时候，吴天明就问了。 “何导啊，我也看了你起草的湖影集团的电影工业化方案，步子迈得很大啊。不过，我很看好。这些年湖南的影视圈胆子很大，也做出了一些成绩，我觉得现在的西影厂的人胆子就小了，可惜我老了，无能力为了。” 吴天明说着拿着茶杯喝了一口。 “吴老师，您哪老呢，您还能继续拍电影，还要继续支持年轻导演以及电影人呢。”何方吹捧道。 “呵，现在也就我在坚持做这个，但新的班子大家不愿意做电影了。电影风险大，收益小，他们都想把资产改成地产等固定资产，修栋好楼等着收租，风险小而且收益长期。他们说这是资产优化，呵，反正我是跟不上新思路了。” 吴天明落寞的摇头说道，何方也是愣了下，他也是苦笑了一下。 “嗯，毕竟现在好多的电影厂负责人关注更多的是公司的收支，一个偌大的集团需要钱养，没有固定的收入来源那就会让他们走投无路。所以，他们优化资产管理，赚些固定收入也不是没有道理。” 吴天明抬眼看了眼何方。 “那为什么你不让湖影集团修楼呢？听说，他们最早的打算是修楼收租金的。你的一纸建议，现在搞工业化了。” 何方也尴尬的挠了挠头。 “吴老师，您是知道的，一个重大的决策需要的一群有的魄力的领导，敢闯敢干敢担责任。当年，不是因为您，西影厂会有这种辉煌？但您不能指望所有的领导都是有魄力的啊，他们或许就是希望在他的手上不垮了就行呢？您也不能说他们完全错了不是？毕竟活着才有机会。” 吴天明想了下，也点了点头。 “你倒是能说会道，估计湖影集团的领导就是这么被你说服的吧？可惜，你要是我西影厂的人该多好。” 吴天明有了爱才之心。 “哈，吴老师，还真不是我说服湖影集团的，而是湖影集团主动找我求变的。我才利用我在国外几年看到的经验，然后提出一个方案。现在这个方案不知道还能不能成，大家都在等着看笑话呢。” “笑话？他们才是笑话。你说的很好，电影厂的改进模式才是电影工业化的出路。这些年我又不是看到，导演中心制全依靠导演的全能全才，这个风险太大。” “既要让导演懂制片，还要让导演懂创作，更要让导演懂的控制成本，懂得市场。这怎么可能嘛，一个剧组完全让导演做主，那结果就是导演一个劲的挥霍，去实现他不切实际的想法。” “然后就是拖进度，增开支，突然加戏改戏，成本升了一大把。结果呢？最大的可能就是拍出一个没有市场甚至是获不了奖的烂片。大家都说陈凯歌自《霸王别姬》之后拍不出好片了，那是因为之后给他的权力太大了。” “想当年，拍《霸王别姬》剧本是芦苇改编的，陈凯歌几乎没改动，因为这个剧本是通过电影厂反复讨论后通过的。陈凯歌在拍摄时，拍摄进度、成本控制都是电影厂在盯着。包括之前他拍的《黄土地》、《孩子王》、《边走边唱》那都是这种模式。可是，自从他有了最大的话语权后，他拍的是什么片？” “什么导演中心制？都是放屁。没有了电影厂的模式，这十几年来他们所谓的遵巡了导演中心制的导演拍出什么获大奖的优秀的电影了？所谓的第六代那些片子能看？” “我们的路走歪了，可是没有人听我的。非得说，我们的这也落后，那也落后，这也不行，那也不行，然后就好莱坞的行，欧洲的行。” 吴天明说到这气愤的挥了挥手，然后一声叹息，拿起茶杯喝闷了口茶。 何方也是一脸懵啊，事实是这样的吗？他以为的事实是导演中心制是从八九十年的电影厂流行开来的。 听说当年上影厂谢晋就是因为不艺术化被大家给批倒了，上影厂也就没落了。 具体情况不知道啊，不清楚啊。 “算了，我也不发牢骚了，毕竟现在是你们年轻人时代，我说的也不管用。这次约你见面，我就是想对你说句话，我很看好你。商业片做出了商业片的可看性，文艺片拍出文艺片的艺术性。” “而且你的电影工业化方案很好，我知道重走电影厂老路很难了。你所出的集团打造平台，重塑制度流程提供服务，创作自由化的方针是对的。” 何方听到这，他突然有些感动了，他没想到他的想法在舆论上被骂成狗屎，反而会在一个已经苍老的电影人这里得到了认可。 何方立马站起身来，给吴天明深深的鞠了一躬。 “咦，你这小娃这是干什么？”吴天明疑惑道。 “吴老师，我就是感谢您对我的支持。您是前辈，以后您有什么需要晚辈我效力的，尽管向我提。”何方真诚的说道。 “真的？”吴天明眼睛一亮。 何方愣了下，还真的？不客气一下的？ “当然是真的啊，吴老师，您说需要我做什么？” 吴天明点了点头，“听说你在筹备一部3D科幻大片？我能去学习学习么？我不指手画脚，就是好奇这玩意是怎么拍的。” 听到这何方松了口气，“那没问题啊，您随时可以过去指导工作，就在长沙拍。不过，现在还没筹备好，我估计最少也得要到十月份才能开拍。” “哦，没关系，到时候叫我，我一定到。你这工业化还有什么难点了？”吴天明问道。 “电影工业化不只是一句话，我们要搭建一个水上水下拍摄摄影棚，还要搭建几艘此例尺寸航母军舰模型，更是需要制作出未来的机器战甲的道具。现在都还在测试，等测试成功，真正能用还要几个月。况且，我们现在的演员还没有一部分配角没落实呢，我们的后期特效制作机房与团队也才搭建完整，事情很多啊。” “……”吴天明听着羡慕的紧，“啧，这才是工业化啊，这才是真正的大片啊。不行，开拍的时候我一定要全程跟组拍摄，我就看，就学习。” “哈哈，这个完全就是小事一件，吴老师，您放心，开拍之前我就让人来接您。” “接不用接，我自己能走，放心我不会干扰据组的拍摄的。”