又说“温派文化基本教材——《流星.蝴蝶.剑》”，举凡温瑞安的经典长篇必以此书为蓝本，绝无例外，并称《逆水寒》《神州奇侠》《说英雄，谁是英雄》都有明显表征。

先不说持有这种绝对观点的是不是古龙粉，但客观的讲，温瑞安早期模仿古龙的痕迹确实特别明显。对于这点，巨侠自己也不避讳。

这也不难理解，古龙创造出一种崭新的文风文体，总会有人去摹仿，尤其是刚刚出道时，这是文学史的规律。

但其实细究下来，温巨侠的小说跟古龙大侠差异还是不小的。

一方面，他比不上古龙锐利和秀逸，也比不上古龙的机智和大气，小说对话更比不上古龙小说的生动幽默，妙趣横生；

另一方面，温巨侠喜欢古龙的同时，也喜欢金庸，而且显然认真地研读过金庸。还写过三部金庸小说赏析与评论专著，对于金庸作品营养的汲取也很可观；

此外，温巨侠的小说。最大的特点就是虽然是有历史背景，却又有现实的投影，乃至有对现实人生的写实和写意。像《神州奇侠》系列的大结义，以及结义诸人的性格与人际关系，与温瑞安本人年轻时搞的“神州社”及其“大结义”则有更直接、更深刻的关系。就连书中的女主角唐方之方，也似是当时温瑞安的女友方娥真之“方”名。而温瑞安在其作品中对朋友之道的描述与感慨，大多有其现实的背景和依据。所谓有感而发，为情造文。结果自然有其独特的风貌，充满了理想与现实的矛盾，有一种别人比拟不了的魅力……

温巨侠的名作很多，有赢得江湖地位的《四大名捕》系列和《神州奇侠》系列。也有被誉为“真正开始具有自己独特风格、极致冷艳”的《说英雄，谁是英雄》系列……

然则，他中后期的作品明显有些在创新的路上走火入魔了，譬如名气很大的《说英雄，谁是英雄》系列，其中掺杂了过多的理念，尤其是作者个人的过度议论。

毕竟，以小说而论，故事始终是第一位的。所有的微言大义只能通过故事来展现，而不是作者直接跳出来告诉读者。刻意忽略故事流畅，长篇累牍的大段议论。各种哲理，只会让人生厌。

倒是一部“神州奇侠系列”，虽是巨侠的最早期著作，毫无成熟期的冷绝之感，文风还严重模仿古龙，但其中无论人物情节。抑或结构文笔都很到位，无处不宣扬的年轻、志气、友情、毅力、爱国乃至背叛、嗜杀、飚血、速度。无一处不令人血脉贲张，荡气回肠，直想仰天长啸，浮一大白，堪称温最好的一套书！也是整个武侠小说历史中一本极独特的存在！

就连温巨侠自己后来也承认：“神州奇侠正传八部尽管是年轻时的作品，年长后虽阅历渐丰，文笔渐厚，却是自己无法超越的一部‘天书’。”

《神州奇侠》的创作期间是1977-1980，二十几岁的年纪，正是旭日初升、踌躇满志，总是充满理想、不怕挫折……所以才能写出“遇折不回，愈挫愈奋”的大侠萧秋水。

这系列有正传八部：《剑气长江》，《两广豪杰》，《江山如画》，《英雄好汉》，《闯荡江湖》，《神州无敌》，《寂寞高手》，《天下有雪》。

此外，还有前传、后传、别传、太监传若干……

“小说贵在含蓄，诗贵在真。”

这不仅是夫子自道，也说明数千年来的一个文学传统，我们这个民族从来就不善于一览无余地宣泄自己的感情。而抑制感情，有助于意境的生成。

所以，即使如牛哄哄的四大名著，也有散漫的遗憾。《三国演义》是摆一个战例换一个战场，《西游记》是降一个怪完伏一个妖，《水浒传》缺少贯穿始终的人物只看到一个接一个的出场，《红楼梦》要好些，也不免一个宴饮接一个诗会的。它们的优长，似乎都在片断，在于那别有的蕴致。都不脱深层文化心理的作用或作祟。于是我们可以看到宏大大结构，多样的情节，唯独达不到感情的宣泄。

但《神州奇侠》正传八部一口气读下来，就tm四个字：快意恩仇！快意恩仇！快意恩仇！

书中所有人物遇事从来都没有扭扭捏捏、躲躲闪闪，也没有在道德压力下的苦苦挣扎。他们就是一群纯粹的江湖人，所作的事情都是意兴所至，真诚磊落，令人大呼痛快。

邓铮至今仍清楚的记得在《天下有雪》的最后，当“君临天下”李沉舟怀抱着赵师蓉的遗体自绝经脉，寂寞的死于漫天风雪中时，那种无可抑制的悲痛压得几乎喘不过气来……

在他多年读武侠生涯里，只有两部武侠小说曾经拎起来完全停不住，一是《神州奇侠》，一是《陆小凤传奇》。

而全程热血激荡、心潮澎湃，最终悲沉莫名、热泪盈眶的则只有一部，就是《神州奇侠》正传八部！(未完待续)