当艾玛终于把《加勒比海盗》第二部和第三部的剧本完成时，秋假已经到来。

这个秋假艾玛有点忙，《地心引力》就要在放假的第一天上映。斯皮尔伯格需要在这部电影里试验新的视觉特效技术，所以花了很长时间在后期制作上，也因此幸运地没和《泰坦尼克号》在暑假碰个头破血流，在太空翻船应该干不过在海里翻船。

艾玛带着罗修参加了首映式，如今两人携大船之威已经成为了这个星球上最如日中天的一对明星，哪怕是斯皮尔伯格大导演的风头都被他们压了下去。迪士尼冒险将原本计划在年末上映的《地心引力》提档到秋假上映，就是为了更多地蹭大船所带来的人气。

当影厅的灯光关闭后，观众们很快就被银幕上所呈现出的视觉效果震撼住了。浩瀚的太空、极致的景色，太空中无边的寂静，一个小小的动作乃至呼吸所产生的声音都无比的清晰。灾难来临时，太空垃圾的极速飞行、空中炸开的碎片四散而去、在太空中氧气耗尽所带来的窒息感，通过首次出现在大众面前的imax3d效果，为每一个观众都带来了身临其境般的体验感。

这是一部近几年少见的写实风格太空电影，电影中的太空科技水平与现实水平相似，没有坚不可摧的船体，没有用之不竭的能源，宇航员在太空中的活动处处受到限制。太空的压抑，人类的渺小，在太空中孤立无援的无助与绝望，任何一个小小失误都可能让自己坠入宇宙的无边黑暗，灾难的来临十分突然，生存与死亡只在刹那之间，每一个观影的观众都深切体会到了人类在无垠宇宙中的无助与弱小。

电影的大部分镜头虽然都是通过cg制作的，但斯皮尔伯格在后期合成中加入了胶片风格，使得整部电影的风格与胶片风格相近，营造出空间的宁静和压抑，也帮助cg图像更接近现实。

比如有个镜头是女主瑞恩在巨大的冲击力中翻了个身，电影以旋转的主观视角，结合奇怪的色彩、颗粒感、黑暗、各种光圈和晃动的噪音，展示了第一视角的所见所感，使情节更加真实、紧张。

胶片风格也更容易塑造人物形象，斯皮尔伯格在后期的配色中，通过改变色调、亮度、增加光晕等电影效果来呈现人物的情绪起伏，这帮助艾玛更加完美地表达出女主瑞恩的情绪，从发现救生船的惊喜到无法启动的愤怒，再到绝望和妥协，她的内心活动由积极转为消极，与画面中的色调从暖到冷、光线从强到弱、饱和度从高到低相呼应。

不过罗修很聪明地没有在首映式结束后的采访中狂吹艾玛的演技，他深知期望越高失望越大的道理。

第一批进入影院的观众几乎都是艾玛的影迷，他们会毫不吝啬地给电影打出满分的成绩，甚至会把这部电影吹捧为惊世神作。但当后面的普通观众慕名来观赏这部“神作”时，会发现电影与他们想象的预期差距较大，这并不是电影不好，而是过度赞美导致的心理落差。

“让我印象最深刻的是电影中空间风景的惊艳之美，云的白色、大海的蓝色、陆地的红色和灰色、撞击后的飞散碎片，这些物体在黑色空间中的色彩充满了美感，”罗修面对几十个都快捅到嘴巴上的话筒侃侃而谈，“而且在华丽的背后还有让我们可以反思的东西，例如只要坚持肯定还是有希望，这也是斯皮尔伯格导演带给大家的。”

有记者提问：“虽然我还没看过这部电影，但听了你的分享之后也很期待，只是电影只有两个演员，到后期只剩下一个，会不会太过沉闷或者无聊？”

罗修小心地避开这个坑，毕竟电影的确在情节方面过于简单，不过他可以吹其他的：“电影的节奏是非常紧张的，简直让我喘不过气来。而且电影是否无聊和演员人数无关，而在于剧本和导演的叙事功底，我就有信心找五万个演员，然后把观众看得睡着……”

说到这里，罗修刻意地停了停，见到现场没人被自己的冷笑话逗笑，他有点受伤……

“而且只有一个演员的好电影也有很多，”生活还得继续，采访也是一样，罗修边抚慰被创伤的心灵边接着道，“我很喜欢一部西班牙电影，《活埋》，从头到尾只有一个男主角，导演通过出色的剧情构思，仅仅使用一个场景就在氛围上达到了封闭空间下惊悚片的极致，被困于棺材中的主人公从希望到绝望的过程，将这个故事在戏剧张力做到扣人心弦，电影所带来的压抑和最后带有黑色幽默意味的结局，能够让我回味很久。”

“我想，只要是认真看完《地心引力》的人，都能从这部电影中找到唯有电影才能表达出的艺术。”

罗修最后总结的时候还顺便给观众们戴了顶高帽子，这让艾玛怀疑这只哈士奇今天是不是吃错药了，居然少见的没搞事，还说得如此有道理！