《燃烧的女子肖像》女导演率先发言，她似乎比许朗更激动。

这部戏在票房上只能保本，相当于她几乎没赚到什么钱，估计连套房子都买不起，这个奖对她来说是最大的安慰和肯定。

反正她说什么，许朗也听不懂，发音太不标准了。

夏如冰也没有翻译，大概就是一些感谢地话。

接着便轮到许朗走到台前，他将奖牌递给夏如冰，整理了一下衣服，清了清嗓子。

“非常感谢戛纳将这个奖项颁给我，这是我第一次创作剧本。”

台下再次响起掌声，第一次创作剧本就拿国际大奖，那只能是天赋型的选手了。

“在我读初中的时候，有一篇课文名叫《给巴特勒上尉的信》，是大文豪雨果的作品，之后我就非常迷恋文学，因此选择了文学专业，这也是我选择改编《断魂枪》的起因。”

许朗说完停了停，夏如冰则在一边用英文翻译，她的英文水平超强，完全不会出错。

“雨果先生没来过我们国家，他对英法联军的指控完全出于人道和正义，而老舍先生的这篇小说则是对我们普通人命运的剖析。”

“这部电影里并非在讲家仇国恨，毕竟除了侵略者，最大的问题在于我们自身，弱小总是会受到欺负。”

“其实这部作品想讲的是，历史的每一粒尘埃，落到个人头上，都是一座无法逾越的大山，真正遭受痛苦的永远是普通大众。”

“对于一个民族来说，光明总会到来，而个人则只有短短几十年。所以，沙子龙最后选择与时代一起灭亡，而被拯救的那个小女孩，则代表着希望。”

“再次谢谢大家，谢谢《断魂枪》剧组，特别感谢吴景松，王宝宝，施诗，马珂对这部戏的大力支持，没有你们就没有这部戏，我会再接再厉，希望明年获得更好的成绩！”

许朗说完，台下的掌声久久不息。

旁边站着的张紫衣也用普通话小声鼓励道：“你讲得太好了，有大师范儿。”

大部分获奖者上台后，因为喜悦的心情，以及下面黑压压的一群大佬，而不敢说太多，甚至完全忘词儿，只能套路化的感谢。

许朗则是从历史讲到文学，从雨果讲到老舍，短短几句话，引经据典，便将这部作品的精髓表达漓尽致，立意很高。

而且他利用本土大文豪的作品来带入，一下子便吸引了大家的注意力，很多人都想回去看看这部戏。

谁人不知雨果呢，今儿《悲惨世界》还获奖了呢。

很多老外并不喜欢我们的作品，因为不了解。

这也不能完全怪人家，毕竟你得给人推销，而不是憋在家里，天天念叨酒香不怕巷子深，是你不懂我，我可以自己玩。

经济的崛起并不能改变人们的成见，那些有话语权的国家早就迈过了这个坎，人家生活富裕几十年甚至上百年。

文化的崛起才能引起大家的尊重和共鸣。

《断魂枪》这部戏也不是追求假大空，朝代的更迭重要吗？

不重要，山河在，家国就在，重要的是个人的命运。

许朗讲完后，掌心都在冒汗，下台的时候，很多人不断鼓掌，甚至有些大佬都起立了。

其实另外一部作品关注的也是个体，女人与女人之间的爱情，压抑而克制。

但演讲不如许朗的精彩，因此显得逊色许多。

有的导演的确不想说太多，他们觉得自己想说的在作品里，你自己去看吧，看不懂我讲什么都没用。

但许朗没有那么文青，他想要更多的曝光，更多的尊重，这也是在为下部戏做宣传。

《海岙村17号》就比这部戏平和多了，说不定更有希望拿到金棕榈。