胡亚玲的父亲虽然是指挥系的教授,但恐怕也无法讲清楚该如何“带动乐团”这样一个看起来简单无比的问题。
简单来说就是能力不行。
并非是贬低cN的指挥家,这确实是事实。
指挥是一个非常神奇的岗位,乍看之下他在指挥台上挥舞手臂就可以轻松的完成任务,非常唬人。
但实际上,他每一次手臂动作的轨迹或者时机都是有意义的。
这会直接导致乐团演出的效果上明显的差异。
正因为人们不懂,才会出现舟舟这样的“天才指挥家”。(具体事情,请自行百度)
cN的大多数指挥家都走着和胡亚玲类似的路线,他们专注于理论知识,缺乏实战经验,即便年龄大了,仍然和国际知名的指挥家无法相提并论。
这也是为什么cN或者说中国甚少有国际知名的指挥家存在的原因。
具体原因大致上分为两个方面,其一是缺乏实战经验,这是由于市场决定的,无法直面观众的反馈,是他们不明白自己欠缺什么的关键。
其二是国际上对于cN这片古典蛮荒之地的不信任。
这多少和教育方式上的差异有些关系。
cN人是非常能够吃苦耐劳的,所以对于这样一群人,极其繁重的训练量并不能阻碍他们的成长,却也限制了某些东西的产生。
李斯特一些极高难度的练习曲在很多cN钢琴系大学生的手中都可以玩转的得心应手。
但让他们去弹弹贝多芬、莫扎特,恐怕他们只能抓耳挠腮了,即便这些音符的排列组合对于他们的手指来说并不困难,但想演奏出该有的效果,却甚少有能够达到的人。
这里就说的是灵性了。
cN人注重刻苦远高于灵感,在繁重的练习和学习之中,也会无形的消磨掉所谓的灵性。
音乐并非只是靠堆积难度就能够讲的明白的,抛却所有伪装还原音乐本质,只有两个字形容。
“动听”。
缺乏灵性,音乐就不会动听。
而指挥则更需要灵性。
长期面对书本、长期进行着枯燥的练习、长期对着指挥总谱照本宣科,是很难出现有灵性的音乐家的。
所以沈武寰才不会奇怪胡亚玲为什么不知道如何带动乐团——这本身是作为指挥的基本。
当然沈武寰自己是没有这方面的困扰的,既然是基本,那么指挥专精就会对这方面进行补完。
而她也不打算靠口述来给胡亚玲上一课,那并不会有多大的意义。
最简单的办法就是来一场真正的指挥,让胡亚玲能够好好直面“带动”二字的意义。
下午排练时间,乐团成员已经悉数到达排练室,他们似乎是听到今天沈教授要亲自指挥的消息,显得即激动又紧张。
胡亚玲站在乐团前方和辛向阳并排而立,模样有些混乱。
看着自己的好姬友如此惴惴不安的样子,辛向阳问道:“你干嘛这个样子啊,今天这次的机会可非常难得,这不是你一直想要的吗?”