与传统戏曲不同，根植于欧洲文化土壤上的话剧无论是透视社会人生的角度，还是具体的舞台场景，都呈现出鲜明的写实主义风格。同样表现行船，斯坦尼斯拉夫斯基导演的名剧《奥赛罗》对威尼斯小船的处理可谓极尽逼真之能事:十二个人推动巨大的船身，以风扇吹动麻布口袋，模拟浪花的声音。写实的话剧虽然能让观众产生“走进故事”的心理反应，但过度的堆砌使有限的舞台空间缺少了灵动飘逸之美，话剧导演逐渐认识到，写实与写意不应是泾渭分明的两极。

从西方绅士到谦谦君子，话剧以兼容并蓄的胸怀从传统戏曲中吸取养分。焦菊隐先生说:“以话剧之形，传戏曲之神。”话剧向戏曲借鉴不仅是摹仿其外在的形式，更重要的是“化”其内在神韵。《茶馆》中舞台调度的曲线美、念白抑扬顿挫的韵律美以及人物身姿台步的造型美，都是戏曲手法的集中体现。此外，徐晓钟导演在《桑树坪纪事》中以歌队、舞队的表演展现劳作情景，增强了戏剧的写意性；话剧《万家灯火》“停电”一场巧妙运用京剧“夜深沉”的曲牌烘托气氛；林兆华导演在《白鹿原》中以陕西秦腔为背景音乐贯穿始终，实现了地方戏与话剧的完美融合。

戏剧理论家马少波说：“实而不虚，必浊；虚而不实，必浮。”相信话剧与戏曲的虚实互补、诗化“联姻”必将为百年话剧撑起一片朗朗晴天。

听话剧社社长说，军师对话剧很有感觉，他的舞台表现力非常棒，而且很多建议都很给力。可是卡哇咿在有些亲昵的细节上总很不配合，这也是很奇怪的事，明明他们是男女朋友，可是卡哇咿却很抗拒这些细节，没办法，学姐这个舞台导演只能调整细节，还有一点更难解决的是去那里找个和小幽一样的小女孩。

青春痘在旁边打趣着说：“可以叫小幽过来啊！”

学姐如梦初醒般拍了青春痘，“对啊，这是好主意，部长这就要看你的了。”

我不由得头痛起来，要如何带小幽他们过来，好多人，“老方，这个好解决，我们就带十个人过来，他们可以客串表演，外加可以在这边玩玩。”胖子说。

“可这住宿问题，还有....”我沉思这些问题。

“车没问题的，我去搞一辆。”眼镜说。

“住宿其实很简单啊，女生宿舍空了两间，我们可以申请下，学校如果知道的话，一定会大力支持的。”胖子说。

“那宿舍申请就交给胖子解决，没问题吧。”学姐说。

“小意思，我这副主席搞得定。”胖子说。

“老方，他们过来的话，我们要不要准备点什么？像被褥这些东西，还有平常的吃住，带他们城里逛逛。”

“交给胖子，对吃他在行。”青春痘说。

“被褥这些我们女生来解决。”小迪说。

“还有什么要准备的，大家再想想。”我说。