路宸很快就明白了嘉然的话。在她忙于《放浪都市》的试镜准备时,《篮下风云》与《我们说好的》这两部都已经下档的电影，竟仍未平息之前的暗战。

起因是国内覆盖面最大的电影新闻杂志《新院线》,最新一期采用了《篮下风云》的海报做为封面，力赞了这部电影。这本来是很正常的事,但问题在于主推语“校园片拯救者”与这句形话的出处——

“从《流年若罔》之后,校园片就渐渐成了烂片的同义词，而且这些年来越拍越烂越烂越拍。虽然我从不评论校园片，但我一直在关注这个类型片，甚至常常阿q的想：会不会只有当这个类型烂到不能再烂的时候,就可以抱有起死回生的希望了（笑）？去年听说靳若莲准备拍校园片时我非常高兴,觉得校园片终于迎来了曙光——当年《流年若罔》与《梨花飘落》同一年上映,同样取得了高票房,但前者被批得体无完肤,而后者口碑爆棚，所以冥冥中我觉得也许靳若莲能够拯救校园片这个类型，但没想到,靳若莲虽然拍了校园片,但拯救者却是另一部电影。”

《流年若罔》是《篮下风云》之前票房最高的校园片,与《梨花飘落》同年上映。该片可以说集合了校园片惯用的所有套路,在当年取得了23亿的高票房,但评分却从未突破过5。而自此之后，市场上就出现了一部又一部跟风之作，是高票房低口碑校园片的最典型代表。

而写下这段评价的，则是《新院线》特邀的著名影评人申玖烨。在业内地位与影迷人气上,申玖烨可是与罗时能齐名的影评人，他对影片的评价自然引起了广泛关注，也让人再度想起了不久前《我们说好的》与《篮下风云》这两部同档同类型的校园电影之争。

常理论，同类同期电影是最容易引发话题的。但由于精创公关到位，佳辰美景又积极配合，因此即使前期与上映后都曾有过小规模的网络掐架，但也并没有真正形成对立的气氛。

但此时申玖烨的一番话，却把一个曾被网友与媒体讨论、但随后却被精创极力淡化的事实点出来了——

那就是：靳若莲的电影，输了。

而这个结果，简直比《篮下》的票房还要让人意外。

要知道靳若莲可是公认的编剧女王，成名以来就未尝一败，女王之名绝非浪得。所以最初所有人都觉得结局毫无悬念，认为赢家必然会是靳若莲。

但现在靳若莲却输了，而且近一倍的票房差距，让《我们》连一个借口都找不到，因为连院线商都承认：《篮下》主要吃亏在前期排片实在太低了，如果它能有一个正常的起-点，恐怕它不仅能早早甩开《我们》，还能突破青春电影的票房上限，成为第一部突破5亿的校园片。

很多《我们》的粉丝都深感不服气，在她们看来《我们》唯美伤感，如诗如画，比以往的所有校园片都精致感人，而《篮下》从名字开始就透着一种中二感，凭什么能胜过《我们》。

《我们》的粉丝用各种举例证明《我们》的优秀之处，贴出的各种细节的确都很有说服力。但《篮下》的粉丝却毫不慌乱：你《我们》感情细腻，我《篮下》票房第一；你《我们》画面唯美，我《篮下》票房第一；你《我们》结局感人，我《篮下》票房还是第一。你们举出一百条优点又如何，我们的票房就是比你们高，不仅比你们高，还比所有的校园片都高，青春校园类no1就是我们《篮下风云高校篇》，而且这个荣光还是和《我们说好的》正面pk下取得的，一点取巧余地都没有。

不管《我们》粉丝如何巧辨，《篮下》粉丝靠着这一招唯票房论就可以立于不败之地。而这点让《我们》的粉丝极其郁闷，毕竟以往这可都是她们的优势。

就在两方粉丝掐得如火如荼的时候，没想到却还有人又跳了出来，而这个人，正是不久前被封为最强朝路的著名影评人，罗时能。

“……国外有很多经典的校园电影，在上映时都曾造成现象级热潮。即使当下的电影特效横行，但做为商业电影的一个主要类型，校园电影的地位却从未降低过。但到了我们华夏，尤其这几年电影市场商业化之后，校园电影却渐渐与烂片画上了等号，但奇怪的是，却从没听过哪部校园电影亏本了，目前的校园片都有个怪象——就算在上映前就知道它不好看，有很大可能是烂片，但它依然能占据高排片，获得高票房。然后观众看后会差评会吐槽会后悔，但对它的票房也不会再有大影响了。

至于背后的原因也很简单，凡是与青春这两个字挂上钩的文学影视作品，总会自带一种能量，勾起一份怀念，引发一份情怀。毕竟只有青春是不分贵贱让每个人都拥有，又不看地位让每个人都失去的东西，论珍贵，舍他其谁？

所以，华夏的青春校园片，从来不是只给青少年看的，它实际上，是面向成年青少年两个观众群的。那么，我的问题就是：以华夏目前的制作水平，能不能同时兼顾这两个群体？答案是：根本不能。”

很多看到此处的影迷都不禁下意识虎躯一震，但不及深思，又赶紧接着往下看了——

“但即使放眼全球，能够同时满足这两个群体的影片都是凤毛麟角。所以我无意于针对华夏目前的影视制作水平，虽然它的确有太多不足，我想抨击的是目前大部分华夏影视人的心态，但考虑我这样做只会让自己生气还起不到作用，所以我不多说，尽快进入到我最想说的，也是这篇影评“以《篮下风云高校篇》为例，什么才是优秀的校园电影”的重点。

有人说好电影不一定票房高，但票房高的电影一定都有可取之处。在《篮下》之前，我并不把校园片列入其中。而看了《篮下》，我终于欣慰的觉得：总算有一部校园电影，票房是实至名归的。因为此前的电影市场上，还没有一部真正的校园电影，至于以《流年若罔》为首的所有冠以校园青春名头的电影，都根本没理解此类型片的本质。

以与《篮下》同期上映的《我们说好的》为例：《我们》的评分很高，水准也远高于以《流年若罔》为代表的一众烂片，观众的评语基本都是伤感、清新、忧郁、催泪等等，这些形容基本上就是华夏的青春校园片一直在极力塑造的气氛，从成片来看，《我们》的确是做得最好的。

但我一直认为：给青春加上这些形容的，其实只有成年人。当一个人在经历了岁月洗礼后回顾往事时，他的心态多少都会带上些伤感情怀，这是很正常的现象，但是，这也并不表示他们心里想看到的就是充满了忧伤气息的青春。至少同样作为成年人的我，回忆起自己的校园生活时，觉得虽然也有茫然彷徨的阶段，但总体还是对未来抱有着强烈的希望与自信的，然而长大之后，我学会了妥协，收敛了锋芒，所以回顾往事时，我才会有了感慨，但正因为我曾经无所畏惧过，所以我怀念并喜欢着那样的自己。而且我始终觉得：纠结、遗憾、泪水都不该是风华正茂时该有的心情，要知道年轻人的为赋新词强说愁，恰恰因为他们有资本不识愁滋味。

华夏的电影人就是看不到这一点，想同时抓住成人与青少年两个群体，但两方想要的感觉却又都拍不出来，所以校园片的结果也只能等同于烂片了。而这也是《我们》败给《篮下》的原因，前者有得到金桐奖认可的电影导演，有经验丰富的编剧，有正当红的小生花旦，有后台雄厚愿意撒钱硬捧的新人，有全力运作的发行公司与全力支持的院线商，更有号召力强大的女王靳若莲。但这些优势虽然保证了影片的水准，在片面上做到了改变，但整体上却仍是一部典型的华夏校园片，没能摆脱华夏校园片的故作感伤。如果没有《篮下》，《我们》会是近年最好看的校园片，但现在，它却只能退让了。

而《篮下》究竟为什么能大获成功，凭什么靠校园片的类型拿下高票房的同时又获得高口碑呢？

以好莱坞举例：《贱女孩》、《美少女啦啦队》、《我恨你的十件事》、《歌舞青春》……都是耳熟能详的经典校园电影或电视剧，都在青少年中造成了旋风般的影响。而这些作品在剧本架构上都有一些共同点：场所以校园为主，剧情紧密围绕校园生活，节奏偏快，人物年龄跨度小。其实这就是成熟市场对校园电影的基本定义，而纵观华夏的校园电影，真正符合这些要求的影片，只有一部《篮下》。至于其他的校园片至少一半内容都是过去怎么怎么遗憾，然后一半内容是多年后如何如何纠结。用曾深深困扰过我的英语语法打个比喻，如果那些经典的校园电影是一般现在时，那华夏的校园电影则都是过去将来进行时叠加现在将来完成时……”