当然，一件好的艺术品，不会只有背景和点睛之笔，作品上的任何一个因素都直接关系到这件作品的美感和档次。

对寿山石雕件来讲，除了造型和本身的颜色之外，雕工才是重中之重，越精致越逼真越写实的雕件就越受欢迎。

徐景行本身是没有去过的香山的，并不知道香山长什么样儿，但是他在朱老头儿的房间里看到过这么一副照片，是朱老头儿跟几个人在香山上照相，背景就是满香山的红叶。

他就是对着那张照片来雕的，而且巧合的是，这块寿山石稍微调一下重心，造型就跟照片背景中的香山轮廓有七分相似，尤其是那通红一片的红叶，更是跟石头上的红色部分非常相似。

甚至可以这么说，这块寿山石就是为这张照片而存在的。再加上朱老头儿貌似挺看重那张照片，他当时就决定以那张照片做原形来雕这块寿山石。

效果自然无可挑剔，搁在底座上的寿山石雕件跟照片的背景几乎达到了一模一样的水平，而细节处更比照片还要细致，山上的山石、小径、树木、溪水以及人物都栩栩如生，最小的细节处，尺寸不过米粒大小而已。

整个雕件的内容其实很简单，就是几个游人登香山观红叶的场面，主要是为了突出香山的绵延和红叶的火红，但他打量使用了透雕、镂雕、叠雕、双面雕等雕刻技法，在突出主题的同时，每一处细节都照顾到了。

比如说那四个相携登山的小人，虽然造型是穿着古装的古人，而且没有露出面孔来，只能看到背影，但其中一位的背影就跟朱老头儿几乎一模一样，认识朱老头儿的人一看就知道，“哦，这是朱老头儿”。

除了人物，石径、河流、树木等题材也同样被他雕的细致入微，石径上用来铺路的是石板和石板之间的缝隙都能看看得清清楚楚，石径转弯处的栏杆更是跟真的一样，尺寸比例甚至连栏杆上的花纹都没放过，简直就是“画中画”一般的效果。

这就是寿山石雕的特色，因为寿山石材质细腻而且质地柔软，可雕性非常强，随便你怎么雕刻，一般不会崩块，不像一般石材那么脆，一下刀一块一块的崩，根本没办法进行精细雕刻。

所以一般的寿山石雕件都是这种极繁极细的风格。

当然，徐景行的手艺值那么多钱，肯定不会做的那么简单，做到极繁极细并不难，正常的雕刻师傅勤练几年就能做到。难的地方在于如何使雕件的场景在极繁极细中展现出场景的宏达宏伟和壮阔，毕竟他雕的是山水题材的雕件，太小家子气的山，那还能算是山吗？

要做到这点，可不是说你能雕就可以到的，需要设计，需要根据石材的形状、颜色等细节进行构图，说的再直白点，就是需要在石头上作画，需要的是创作能力，而不是单纯的动手能力。

创作能力，尤其是高水准的创作能力，是一般雕刻师所不具备的，如果个人同时具备很强的雕刻能力和高水平的艺术创作能力，那就是大师一般的存在了。

徐景行现在自然不敢自称大师，但他的艺术创作能力却是毋庸置疑的，尤其是在雕刻时，对各种题材的选取和布局，把握的相当精准，对雕件的空间、明暗、阴阳、疏密、层次等要素也掌控的相当好。

他在雕细节的时候不会一味的求细，该细致的地方非常细致，该粗犷的地方又适当的放粗，作品中每个题材的衔接和过度也流畅自然。