澄泥砚跟其他的砚台不同，他的制作原理跟陶瓷器紫砂器类似，是用精选的泥沙经过研磨冲刷筛选之后留下的细泥加上专用胶塑性雕刻再经高温煅烧以后形成的，上品的澄泥砚质地跟石头一样坚硬，发墨既快又好，最关键的是塑形很好，能塑造成想要的任何形状，对环境也没那么大的破坏。

毕竟其他品种的砚台都是采集现成的石头来进行雕琢，采石这种事情对环境的破坏可是非常严重的，尤其是一些矿石埋藏在比较深的地下，需要挖很长很深的矿洞，不但对环境的破坏比较严重，甚至开采的过程中也充满了不可预知的风险。

当然，现在要好的多了，开采有地方管控，开采工艺也比以前要好，对风险的防控能力也得到了加强。

不过要说到砚台本身的可塑性，还得数这澄泥砚，添加了特种胶质的细泥特别易于雕刻，比硬邦邦的石头好雕多了，下刀的时候不崩不裂，想雕成什么形状都可以，以至于对澄泥砚的雕刻技法都形成了自己独有的流派。

徐景行自己就是做雕刻的，自然明白其中的道理，也因此看着面前的澄泥砚感觉非常喜欢。

当然，最关键的原因还是这方砚台确实漂亮。

这方砚台的颜色是黄澄澄的，还泛着淡淡的光泽，靓丽中带着一丝沉稳，猛地一看跟黄杨木雕琢成的一般，但入手沉重坚实，猛地一摸感觉挺细腻，但再摸又觉得有点剌手，粗糙程度恰当适中。

除了颜色好看外，造型也相当惊艳。

这方澄泥砚的尺寸不大，也就一个普通盘子大小，整体造型也是圆形，准确的说是荷叶形，整方砚台就是一枚荷叶，各方面的细节相当逼真，形状栩栩如生，简直跟真的一样，连荷叶上的脉络都非常写实的勾勒出来了，甚至那些脉络的尽头还连着半截残留的叶梗，叶梗折断的地方不但有那种中通的细孔，甚至还有一滴水珠，仿佛刚刚从水中折下来的一样生动。

而点睛之笔则是荷叶上的一只小青蛙和一只小蜻蜓。

小青蛙做蹬腿捕猎状，而作为捕猎对象的小蜻蜓则略带慌乱的展翅欲飞，这个画面介于动静之间，青蛙快要蹦了起来但还没有离开荷叶，两只后腿还在叶片上踩着，小蜻蜓也一样即将腾空而去，但两根细长的腿同样没有离开荷叶。

这种画面的截取看起来很容易，但先要把那种似动非动的姿态刻画出来可就没那么容易了，这不光需要高超的雕刻技法，更需要对生活的观察和理解，比如说青蛙是怎么捕食的，蜻蜓是怎么起飞的，这都是有讲究的，如果乱来，落在有心人眼里就会出丑。

很显然，这方砚台的制作者具备非常浓厚的农村生活经验，对这些平时不太引人注意的细节都观察的非常仔细，比如说蜻蜓腿的弯曲幅度和长度比例等等都刻画的非常真实，而不是根据臆测胡乱拼凑。

如此一来，这方砚台的艺术含量就很重了。

一方极具艺术含量的澄泥砚，在市场上可是能卖不少钱的，因为现在的文房用具价格正处于历史的最高点上，根本不缺买家。

不过这还不是让徐景行眼前一亮的主要原因，最主要的原因在于砚台正面留下的题跋，题跋的落款是“庚戌荷月晓岚题”。