只是哪怕在电视剧中，导演也没有对着秋爽斋做太多的描写，所以这真是徐景行根据说中描写刻画的，在尽可能复原书中细节的同时还把清代建筑特色融入进去，使得这看起来很常见的背景刻画都格外的真实。

如果有人想研究秋爽斋，不用查找什么资料，看看这幅设计图就足够了。

为了保险，他还发了个图片给连云海老爷子，让老爷子帮忙把关，得到老爷子的肯定之后这才定稿，可信度比网络上那些乱七八糟的资料高的多。

不但如此，院子的游廊如何走向，什么地方该有垂花门，梧桐应该种在哪里、芭蕉应该种在哪里、该种多少、还有没有别的装饰物之外的细节，他都考虑进去。

甚至还考虑到了风水以及民俗习惯问题，比如说北方建筑中最常见的一个习惯，正厅与大门不能在一条中轴线上，多多少少都要错开几分，这个习惯到现在为止在农村还保留着。

要说在作品中，这样的细节根本没人在意，就算在意，一般人也计算不出来，大部分雕刻师或者画家在进行创作时几乎不会在意这样的细节。

但他却硬是用尺子仔细量过之后才定下中轴线的位置。

至于其他细节就更多了，像是朝向、植物向阳性、生长习惯、季节、阴影等等都计算在内了。

不客气的说，他的作品能这么受欢迎，除了种种神奇功效外，最大的原因就在于他对细节的追求，他不知道的常识也就罢了，既然知道，就一定要在作品中表现出来，哪怕读者完全不在意都没关系，他尽心尽力就好。

除了细节，就是整体布局了。

说布局，自然得说背景，这件作品的背景是秋爽斋晓翠堂，但大背景是贾府，秋爽斋只是贾府内的一个院子，而晓翠堂只是秋爽斋内的一个不怎么常用的大厅，也就是说区区“背景”两个字，却有三层空间。

一层是贾府大院，这个不用全部雕刻出来，但可以通过四面的出廊和一条蜿蜒而过的沁芳溪从侧面表达这一点，用垂花门和小溪做封口，一动一静间形成一个封闭的小空间，也就是秋爽斋这个大院子，当然，不能少了门上的牌匾，不过秋爽斋门口的牌匾是“桐剪秋风”，这是书中写到的。

这个大院子里有梧桐、芭蕉、假山、小亭子、花圃等等点缀物做点缀，不至于让硕大的院子看起来显得空旷。

第二层就是院子正中央的晓翠堂。

在古代，富贵人家的大厅是很讲究的，台阶到门内之间也别有天地，最起码有一道两米宽的游廊，越有钱，这游廊可能就越宽，虽然是有限制的，但总比一般人家的游廊要宽上那么几分。

而在游廊这个衔接院子和门内的游廊上，同样是一层空间，这里的雕梁画栋桁架斗拱柱头铺作月梁牛腿等建筑构件都各有精彩，或雕“五福”“福寿”“仙鹤”“兰芝”等吉祥画面，或绘“八仙”“寿星”“仙鹿”“王母”等图案，总之各有各的讲究，越是富贵人家就越讲究。

不但这些死物有讲究，活人同样有讲究，大户人家在这里招待客人或者吃饭的之后，肯定有丫鬟婆子在这里小心伺候着，少则一两人，多则五六人。

徐景行没有在这里安置太多的丫鬟婆子，只是一左一右放了一个丫鬟一个婆子，毕竟在原着中没有描写这点，他想放几个就放几个，看起来合情合理就行。

所以他只放了两个，但这样无关紧要的小人物也不是说随便放这儿就可以了，这种大场面里，每个人物都是有作用的。所以在他的设计中，门口这一个婆子一个丫鬟也在笑，但笑的幅度不大，而且是躲在门外屋内人看不到的墙后凑一块笑，还有交头接耳的迹象，只是因为面朝内，所以看不到面孔。

这就是第二层的景象，从院子纯粹的写景引入人物，虽然只是两个丫鬟婆子，但已经解开了一点点主题：笑。

过了这一层就是第三层，也是最后一层，晓翠堂的大厅。

这晓翠堂的大厅可就有讲究了，为什么？因为书中有重点描写。

为什么会重点描写这个出场次数并不多的院子呢？因为这里是探春居住的地方，人探春再怎么没存在感，那也是十二金钗之一，贾家大小姐之一，身份在那儿摆着，住的地方肯定不会太差。

所以在书中写到“探春素喜阔朗，这三间屋子并不曾隔断”，也就是说秋爽斋这个院子里的三间屋子是连通的，大厅和卧室只是用屏风之类的物件简单挡了一下。

然后在这个三间连通的大屋子里有“一张花梨大理石大案”，这张大案子上摆着“各种名人法帖”“数十方宝砚”“各色笔筒”“笔海内树林一般的毛笔”，另一边有一个斗大的汝窑花囊，花囊内插着镶水晶球的白菊，西墙上更挂着米襄阳的《烟雨图》和颜鲁公的对联。