简笔画水准，幼儿园级别的灵魂作画，随意涂鸦……都是看过原作版《一拳超人》的人的印象。

然而，以张杨现在的水准，也只能制作出这样的漫画。

只不过，《一拳超人》并非是有了村田的重制版本才火的，倒不如说，正因为如此简陋的画面，它都能大红大紫，所有才有了重制才有了之后的动画化。

可以说，在凭借画面吃饭之前，《一拳超人》就凭借剧情征服了世人！

……

“《口袋妖怪》的GB版本画面也很差，还不是一样很有趣！”

“要相信ZERO老师！”

“既然ZERO老师说这是可以取得第一的作品，那这部作品一定能做到！”

“ZERO老师一直在创造奇迹，这一次，一定也不例外。”

闻言，王道派的人想要嘲讽，却又不知该从如何反击。

“啧，我就不信他这一次还能成功！”

“漫画，和游戏可不一样！”

“这家伙就是不自信，才会提出要画40话的！”

最终，只有一小部分人依旧嘴硬，更多的人，则是把精神投入到漫画世界中去。

“话说，这家伙的漫画表现形式也不太舒服啊。”

“切，那是你看得少，漫画表现形式本来就不固定。”

“ZERO老师以前的动漫小说就是这么弄的啊。”

“你都说那是动漫小说，这可是漫画，现代漫画！”

这个世界把漫画视为动画的过渡，与其说主流是连环画模式，倒不如说连固定模式都没有，有在画内嵌字的，也有在画外写一段说明文的，全凭漫画家喜好。

但这不代表张杨前世的漫画表现手法就没用了。

这个世界的漫画家，由于想尽可能把心中的二次元世界展示出来，所以一页一个分镜是常态，好一点的是类似《哆啦A梦》那样的一页4-6格矩形画面，还都是远景，生怕别人不知道他捏了那么多人物。

而且就像张杨小时候看的少儿版带彩图的《三国演义》，借东风那么大件事他们加一段描述，花个一页就过去了，没有任何人物特写和详细的过程展示，干干巴巴。

而运用前世漫画技巧的张杨，大部分都是近景，且一页有多个不规则分镜，每一个分镜有时只有一个特写的人物，甚至仅是人物的一张脸一个表情……

相对于主流创作方式，他每一话的信息量更少，但紧凑，不至于因为大段的描述而让观众乏味。

每一格的世界看上去残缺不全，但带给观众的感受却是无比震撼。

像第一话，主角一拳打死疫苗人的那一幕，哪怕画面粗糙到了极点，但因为是近距离观看，那粗糙的线条看上去居然莫名带感，加上张杨用中二之心把动画中的观感融入其中，观众们忍不住发出了尖叫。

“炸裂了，这一拳牛啊！”

“前面疫苗人的破坏力也非常惊人，但这一拳更厉害啊。”

“这表现手法好棒，比那种全景观看的模式好多了！”

“是吗？我觉得很邪道啊，信息量也太少了吧？他的一话，其他漫画家两页就能过去了！”

“而且这是力量不足的表现吧？偌大的世界就一个人物……我的天，有的世界居然还只有一张脸？逗我吗？”

“不可能只制造了一个人物和一张脸，但他截取的世界只有那么一部分。”

“故意为之那就更糟糕了。”

“漫画表现手法哪来那么多框框条条，反正我觉得表现力很棒，画面简陋我也不在乎了。”

“不过主人公消灭敌人后的沮丧模样……这是在抱怨敌人太弱？”

“话说作品名叫《一拳超人》，该不会之后都是一拳解决吧？这也太无聊了吧？”

事实上，这是许多人看了《一拳超人》简介、标题和第一话后的共同感觉，主角琦玉也的确是作品中无敌的存在。

但这部作品会大火，自然不是主角无敌那么简单。

可张杨选择这部作品，而不是考虑把《魔禁》或是别的作品画成漫画，却不是单纯因为自己的技术不够好，而是因为《一拳超人》满足了他的需求。

就像看山是山，看山不是山，看山仍是山的心理历程。

到了最后，你会发现，结果还是那么简单，只因——

英雄本该无敌。

正义也许会迟到，但绝不会缺席。