请大家静候三小时, 耐心等待哦。

丁瑾也细细的逐一品尝了, 道：“这一味最是可口。”

笑笑看去：“这个是秋海棠味道的。”——想那冒辟疆也曾提及“最娇者，为秋海棠『露』, 海棠无香，此独凝香发。又俗名‘断肠草’，以为不食，而味美独冠诸花。”

曹采薇不觉道：“那秋海棠不是断肠草么？有毒的！”

丁瑾却不以为然：“若能尝到如此人间仙味, 断肠又如何。”

看他微笑的样子, 颇有几分潇洒不羁。

笑笑将秋海棠提糖舀进琉璃杯子, 又兑上秋海棠的花『露』，再用温热的泉水冲散：“这便是一杯秋海棠饮了。”

问过诸位的口味, 一一用透明琉璃杯奉上香花香果饮——丁璐的是玫瑰饮, 曹采薇的是白梅饮, 方夫人的是甘菊饮, 母亲的是玉兰花饮, 自己的则是野蔷薇饮。

透明的杯子里，一朵一朵的花在水中缓缓盛开, 花『露』蔓延开来，将泉水晕染成淡淡的花『色』，仿佛将这杏花二月天慢慢浓缩于这一方小小杯中。

方夫人饮罢花饮，笑道：“今日下了马车, 便赴了这茶宴, 还未得踏青, 珊娘, 你同我走走，活动活动筋骨，赏赏花吧。”

谷珊娘道：“我也正有此意。”便令簪花将她们的茶具收了，又令染碧装几小瓶提糖花『露』给方夫人带上。

方夫人笑道：“这一趟也算是值了，又是吃又是拿的。”

众人听着皆笑了。

长辈们离开后，这里就成了名副其实的年轻人的聚会。

四人吃着茶，谈论着春天的风物，渐渐又说到作画上来。

曹采薇道：“唐姑娘方才说起自小在外写生的事情，袁先生却教导我，意为画之根本。诗画大家王维的《山水论》便曾提到：凡画山水，意在笔先。宋人郭思所着《林泉高致》也曾反复提到画意，说：古人清篇秀句，有发于佳思而可画……唐姑娘提到花木、禽鸟、山水、走兽、行人，以实见境，皆可入画。我以为不妥，依我看，唯有先立意，方有佳作。”

这大概便是中西方艺术的差别所在，西方更重视光与影，东方则更讲究形与意。

笑笑饮了口香甜的蔷薇饮，清清嗓子道：“曹姑娘所言，皆是大家之说。我的‘以实见境’，指的是小儿学画应以形为基础，《尔雅》里说‘画，形也’，如连形似都做不到，何以称其为画。初学画者未见形，难立意，我们学画时也是从一条线，一个鸡蛋学起，最初只求画直画圆，哪里懂得什么意境。便是大画家王冕，也是从写生荷花开始逐步精进画艺的。曹姑娘方才说到王维的《山水论》，王维先生也曾提到‘石看三面，路看两头，树看顶头，水看风脚’，这亦是观察自然所得来的画法；另有《林泉高致》，众所周知，书中主要讲的是大画家郭熙的画，他的山水世界与真山真水相比，更富有诗意，但那画中的长松巨木，回溪断崖又无不脱胎于真山真水，郭熙先生对北宋的名山大川皆能如数家珍，这便是从写实的基础中得来的。郭熙先生要画几万棵树，才能成就为后人称颂的郭氏‘蟹爪树’，要画几万块石，才能成就人人乐道的‘卷云皴’，要画几万挂云，方能画出他笔下的似有若无，充融缥缈！这背后，又有着多少个参树、观石、看云的日子，多少个不眠不休的习画昼夜，方能成就一抹笔底的画意！”

丁璐听得有些发愣，丁瑾则饶有兴致地深深看着笑笑，曹采薇张了张嘴，想说什么，又没说出来。

笑笑为几人续上花饮，继续道：“书法家黄庭坚曾写过《跋郭熙画山水》，里面曾转述过苏辙之言‘郭熙因为苏才翁家摹六幅李成《骤雨图》，从此笔墨大进’。临摹，郭熙大师也曾经做过临摹旁人画作之事。曹姑娘又怎样看待这些名家的临摹之举呢？那时候他们的意又在何处呢？”

曹采薇的面孔有些发红，微悻道：“尊师袁先生师从咱们元龙朝最着名的画家半途山人，半途山人的画便皆是意，有时仅仅是几团墨迹，但却令人有无限的开悟。”

半途山人的画没见过，不好妄加评论：“这半途山人总不能只会画几团墨迹的吧，唯有画遍千山万水，方能成就胸中沟壑。”

曹采薇似乎已听不见旁人的话，犹自说着：“还有那米芾所创的米氏云山，皆是信手拈来，烟云掩映，自成世界！”

难道元龙朝还有米芾的画作真迹呢！太有幸了，前世只见过一个硕果仅存的《珊瑚笔架图》，米氏云山，不知是何种模样呢。笑笑清澈的眼睛望着曹采薇：“米芾《画史》云：‘今人绝不画故事，则为之人又不考古衣冠，皆使人发笑’，这里讽刺的便是当时人物画的不求实，唐人穿宋衣，引人笑耳，若再不求实，说不准还要闹出个‘关公战秦琼’的笑话儿呢！”

“呵呵呵。”丁氏兄妹先没心没肺地大笑起来了。