诚如前文所述的那样,整个电影项目的前置作业周期是最长的,其次就是后制周期。相比较而言，拍摄周期反倒是没有那么长。毕竟随着电影工业化的成熟，剧组成员基本都是非常专业的从业人员,因此拍摄电影就和流水线作业一般，不需要太多的时间。而李玮这边也是预留了大约三个多月的后制时间,这还是因为这部电影不需要太多的特效制作。虽然《狂野时速》也是一部动作片,但是绝大部分镜头都是特技拍摄，只需要用特效加强下爆炸和疾驰效果，故而谢耿等特效工作室出片之后只花了大约两周时间就完成了一版精剪版。李玮正拿着这个版本和李玮工作室以及麒麟影业发行部的高层们审片,如果大家都确定没有什么需要修改的时候，那就是电影的最终版就被确认了。
对于这次《旷野时速》的审片,无论是李玮工作室本身，还是麒麟影业发行部都十分慎重。除了这部电影是李玮工作室第一部真正意义上的商业大片之外，还有一个原因在于李玮有志于将这部电影打造成系列电影,也就是所谓的“Ip电影”。对于制片公司来说,“Ip电影”基本上就是摇钱树的存在。因为这类电影的风格和类型都已经确定，编剧和导演都不需要太费脑子就能完成制作；同时这类电影都自带庞大粉丝群,只要制片公司不作死的话,票房基本盘还是能保住的。即便系列电影后期崩盘，那么可以惨兮兮地宣布拍摄所谓的完结篇,绝对能将一堆情怀粉丝圈进来捞一笔。等过个五年十年之后，再推出重制计划，这个系列又可以气死复活继续准备骗钱。不过这一切的前提在于这个系列电影的前三部一定要圈住粉丝,特别是第一部要能留住粉丝。因为大家对这部电影寄予了太多的厚望，故而审片的时候大家都带着一种去刑场赴死的感觉。这让李玮有些莫名其妙，这明明是一部很欢乐很刺激的商业电影，为啥大家的感觉这么不对。
在李玮的要求下，谢耿将这部电影剪辑得非常凌厉。电影里几乎没有任何长镜头的出现，特别是在赛车戏的时候，谢耿几乎是每几秒就换一个镜头的素材。快速的镜头变换和极富冲击力的视觉特效，看得大家肾上腺素狂飙。同时电影的配乐也非常刺激，而且李玮是掐着镜头要求配乐那边制作音乐的。这种做法在地球位面被嗤之以“mV电影”，但是在水蓝星位面还是第一次出现。力度十足的电子乐配上豪车追逐的镜头，以及时不时剪辑进来的泳装男女，整部电影就是一部充满了荷尔蒙的镜头大集合。这种电影如果去电影节一定会被骂死，但是放到影院里却能让观众欲|仙|欲|死。120分钟的电影结束后，整个审片室鸦雀无声。安静了几分钟之后，所有参与审片的人都开始鼓起掌来。
身为李玮工作室首席执行官和《狂野时速》制片人的贺钊感叹道：“李导，你这部电影完全有机会冲击50亿票房了！如果你这部电影是用ImAx3d拍摄的话，那么冲击百亿票房俱乐部也不是不可能。李导，我们这部电影难道真的不转制ImAx和3d版本么？这可是拉抬票房的利器啊！”
“不了，我还不想砸口碑呢。”李玮想都没想就拒绝了。
按照现在影院的票价政策，大家都是以普通2K电影为基准，2K3d电影可以在2K普通电影的票价基准上上浮50%；而ImAx和4K电影则可以上浮100%；至于ImAx3d和4K3d则可以上浮150%。但是和地球位面一样，由于ImAx放映设备和拍摄设备过于昂贵，水蓝星的绝大部分ImAx影厅都采用了所谓的dLp技术。因为dLp技术的限制，导致ImAx及ImAx3d放映设备过于黯淡。如果是采用IAmx摄像机拍摄的真正的ImAx电影，那还算凑合；可如果是采用dLp技术转制的ImAx电影，那就让观众觉得吃力，特别是ImAx3d完全是在折磨观众了。同样的，伪3d电影虽然也能按照3d电影票价那样定价，但是观众不是傻瓜，被骗几次之后就不会再上当了。现在很多影迷观影前都会看评论，那种伪3d电影的上座率还不如同电影的2d版本呢。
其实李玮也想用ImAx摄像机来拍摄《狂野时速》，毕竟ImAx技术就是为大场面诞生的。但是现在的问题在于ImAx摄像机的技术还不过关，拍摄高速画面的时候会出现很多问题，因此李玮才不得不采用传统摄像机进行拍摄。不过拍完之后，贺钊等人一直建议李玮转制3d进行骗钱。但是李玮拒绝了，既然要打造自己的原创电影Ip，那么前面几部就不能让观影的观众觉得骗钱。再说了，李玮工作室已经联系了服装公司进行定制，等电影一上画，同款的衣服和配饰就会全国上市。一旦口碑形成了，那么这些衣服和配饰就立刻是爆款啊。服装行业的暴利可是很高的，特别是这种有授权的正版周边服饰，那利润率简直能吓死很多行业的老板。
审片结束之后，李玮搜集了下大家的意见，然后稍微思考下就让谢耿再稍微剪精细点算是最终剪辑版了。李玮这边吩咐完谢耿之后，就开始研究电影的上映档期。一般来说，各大发行公司之间基本会互相通气，避免大家将各自的大片集中上映，摊薄了票房。通常在一周之内，最多能容纳四部大片，再多就会有公司遭受不必要的损失。除非是故意狙击对方的大片，否则大家都会互相配合，对方大片上画的时候，自己就安排一些中小成本的片子去喝喝汤便是了。
而李玮看了看，和自己预估档期冲在一起的大片只有马刚的《好女人坏女人》，以及大导演张谋义的《怪兽屠城》。马刚是国内最早拍摄纯正商业片的导演，在经历了无数骂名之后，马刚以自己的票房成绩和观众口碑终究逆袭成为国内一线导演。这部《好女人坏女人》走的是马刚最擅长的都市情感路线，而且还稍微有点颜色。是的，马刚所导演的作品基本都是“12禁”或“15禁”作品，所以马刚在成年市场是很受欢迎的。不过一般商业片都会努力将作品控制在“12禁”，这样才能保证电影收获最大的票房。如果到了“15禁”或“17禁”，那就至少会损失三分之一到二分之一的票房。因此李玮对马刚还是很看重的，因为他知道如何点火却不至于让火势蔓延。
相较于李玮对马刚的重视，李玮这次对张谋义却是不那么看重。张谋义是个大导演不假，他的艺术成就放在国际上都是足够绝大部分导演仰望的。可张谋义导演的最大问题就在于他最擅长表现的还是人性冲突的文艺电影，商业电影刚好是他的软肋之一。别说文艺电影不赚钱，张谋义导演的文艺电影却是国内的高票房。反倒是他的商业电影几乎是每部必扑，让不少影评人都不知道该如何吐槽了。不过这次张谋义背后的发行公司打出的口号是“花旗国专业团队参与”，据说从剧本到制片都有花旗国电影人的参与，因此这次还是让媒体和观众有了点兴趣。和华夏国电影圈还处于文艺片与商业片的拉锯战状态不同，花旗国早在五十年前就进入彻底的商业化路线，故而百亿俱乐部的影片就由花旗国占据了三分之二强。对于影迷来说，花旗国制作就相当于豪华商业片的标志。
“就这么决定吧，我们的电影定在《好女人坏女人》后一周的周三。”李玮吩咐道。
“那岂不是要和张大师的《怪兽屠城》碰上了？这部电影可是打算周五上映的，我们就提前两天上映，占不到太多便宜的。”宋恒清有些不解地说道，“是不是再押后一周？”
“再押后一周就没多大的意思了。”李玮拿出排片表道，“我们要的就是下一周的空档期，尽量拉一波票房。要知道再下一周可又有两部大片上映，我们如果押后一周的话，那等于是前有猛虎，后有饿狼，简直是找死的节奏。”李玮摇摇头，“再说了，我这边拿到了《怪兽屠城》的宣传片了，我觉得这电影估计也就是唬唬一般观众，估计一周之后票房就要崩。虽然我也承认这部电影是大师执导，又有花旗国特效和后制加盟，还有一干影帝与小花小鲜肉拉抬关注。但是电影的本质还是故事，而我们这位张大师一旦执拗起来，那故事往往讲不来。”
听到李玮的吐槽，大家都会心一笑。张谋义和程奎尕是华夏唯二的超一线导演，两人都有不少经典电影传世，一人擅长画面的华丽美感，一人擅长画面的意蕴悠长。但是两人共同的缺点就是不会讲故事，而且还不受编剧和剪辑的控制。张谋义和程奎尕都是那种传统科班导演，信奉的是“导演中心制”，从剧本到选角，到最后的剪辑，他们都要插上一脚。如果是那种小品故事，这两位导演的功底还足以兜住；但如果碰上宏大叙事，这两位导演的剧本功力是一定圆不过来的。当年张谋义初次拍摄纯粹商业片《侠义无双》，结果电影被影评人和观众吐槽是“古代服饰发布会”；而程奎尕拍摄的商业大片《复仇》更被誉为是国产电影的最下限。有了李玮的鼓励，大家也觉得张谋义大师的作品不过如此。
定好上映档期之后，李玮工作室一边开始发布相关新闻，另外一方面也开始制作各类宣传片和片花，以及相关素材。因为这次是有日耳曼汽车公司的赞助，故而李玮发布的素材也以他们的新型车款为主。同时李玮也在素材里展示了一干主演们的身材，毕竟主要故事场景是发生在南美，那么清凉装束是少不了的。