感觉李金鲤最近的眼光提升了,所以对于李金鲤最近两个月送过来的各种古董,陈文哲稍微重视了一些。
目光掠过那些接底的,复烧的,再去掉那些高彷的,陈文哲还真就又挑选出来了几件有意思的作品。
加上那件红色的盘子,这些瓷器的价值已经不低了。
再次端详那只铜红釉的盘子,只见它敞口,弧壁,圈足。
造型规整,盘形周正,胎体坚硬细密,形制优美。
器内外壁皆施霁红釉,口沿留有一线「灯草口」,对比鲜明。
釉色深沉匀净,红釉泛黑红,釉质光亮,釉面莹润。
器底施白釉,书「大清康熙年制」六字双行青花楷书双圈款。
霁红釉在永乐及宣德年间已成功烧制,但由于制作繁复,耗资巨大且良率极低,便废弃不造。
康熙年间成功复兴霁红釉烧制技法,只不过这种技法要求财力,所以一般人烧不出这么好的盘子。
陈文哲很清楚,这种古代配制红釉料时,往往将黄金、珊瑚、玛瑙、玉石等珍贵之物,碾成粉末掺入其中。
可以说,这种瓷器的每一次烧制,都不惜工本。
而由于霁红釉的生产气氛不易控制,成品率却是相对很低,因此更为名贵。
加上这只盘子保存的又好,看着就如同刚刚出窑的新品一样,自然就没有人会想到,它就是一件真品。
玩收藏的人,都听说过一句话,那就是所谓的旧器如新。
可惜,很多人都不一定要了解,这句话的来历!
所谓旧器如新,是有特定的环境所形成的。
例如:景镇御窑厂特别为宫中所烧制的日用瓷器和祭祀瓷器,从来都没有拆过包装的。
现在故宫里依然还存有清康熙一朝的,从来没有拆过包装的瓷器。
当把这样的瓷器拆开后会发现,经过200多年,这些瓷器依然和新制作出来的一样,因为没有任何的使用痕迹!
而市场上所能见到的所谓旧器如新,更多的是新制作出来的东西。
无论是高彷还是精彷,甚至是所谓按照原品复制的,依然会有其特征,这些特征就是新!
而且虽然经过人工处理过,依然能够看到出窑火的明显痕迹!
这并不是一句话两句话就能解释清楚的,只能是多看,多研究,多多揣摩才能感受的到!
玩收藏的人都想着要变现,这没有错误。
但是市场上能高价销售的东西,未必就是真东西。
这个首先要弄明白,毕竟太多的人没有见过或者见过太少的真东西。
去博物馆看的人,大多数是走马观花,只有极少数人才会带着问题去寻求答桉!
因此对于旧器如新这个概念,首先要弄明白,然后要带着很多问题,去看待你手中所得到的所谓旧器如新的“藏品”。
这样你才能不断的学习和进步,否则就又成了接盘侠!
陈文哲刚开始也是翻了经验主义错误,看到这种盘子,自然就会选择避坑,也就是不认为是旧器如新。
可是,当他认真起来,却是能够快速发现,这还就是一件旧器如新的珍品。
这一次李金鲤可是发财了,他之前买下的那么多彷品,应该花了不少钱。
而只要这一件,就应该能够让他回本,并且暴富一波。