虽知妻子武功高强，在林子里不会有什么危险，但徐如故还是放心不下，故而说了声“失陪了”后便紧跟着常芙蕖进了林子。

没过多久，两人便出来了。徐如故手里多了些枯枝，常芙蕖则拿着几根刚折的榆木枝。

回到石桌旁后，夫妻二人便修剪起了那些“花材”。他们也不用剪刀，只用双手便把“花材”修剪得很好。

修剪好枯枝和榆木枝后，徐如故拿起石桌上的空酒壶，然后来到坐怀溪边汲水洗壶。待得酒壶洗净后，他又往壶里接了三分之二的溪水，然后重新回到了石桌旁。

回到石桌旁后，徐如故把那个盛有溪水的酒壶放在石桌上，然后便和常芙蕖把枯枝和榆木枝插进了壶里。他们两人配合得极为默契，当徐如故插枝时，常芙蕖便在一旁看着，若有看起来不太美观的枝条便将其修剪了。等常芙蕖插枝时，徐如故又负责整理壶里枝条的位置，好让它们看起来更有空间感和层次感。

没过多久，徐如故和常芙蕖便把原本平平无奇的枯枝和榆木枝变成了一件极为美观的插花艺术品。枯枝弯曲苍遒，本来死气沉沉，但在带有绿叶的榆木枝的点缀下，原本毫无生机的枯枝瞬间变得有活力起来。榆树在冬天尚有绿叶，因此那榆木枝上的那一抹绿意便让枯枝看上去多了些许生命的气息。榆木枝生机满满，枯枝死气沉沉，二者相互映衬，恰似阴阳调和，倒也十分符合插花的美学宗旨。因为酒壶的材质是粗陶，看上去古朴天然，故而为了更搭花器，徐如故和常芙蕖便把榆木枝条上的大部分绿叶都剪了，只留少许绿叶，好用这少许绿色点缀枯枝。因为绿叶不多，所以最终的插花成品整体上极具禅意，与用作花器的酒壶十分搭配，而那为数不多的绿叶

（本章未完，请翻页）

又仿佛整个插花的灵魂一样，效果宛如画龙点睛。

等两人插好花后，朱云怡烧的水也已达到“汤以鱼目、蟹眼连绎迸跃”的效果，于是徐如故和常芙蕖立马温杯洁具，等到洗好茶盏和茶筅后便便取了一些先前磨好的抹茶，然后将之分为四份，分别将这四份抹茶投入了不同的茶盏里。

点茶有其特定的步骤，投茶之后即是调膏。所谓调膏是指往茶盏里注入少量沸水，并用茶筅不断搅拌，使得抹茶与水融合，这样茶盏里的抹茶便在少量沸水的调合下成了糊状。调膏之后便是击拂抹茶，即继续往茶盏里注水，然后点打茶汤，直至茶汤顶部浮起茶沫。待得茶末上浮形成粥面，即代表完成“击拂抹茶”这一步骤，此时茶汤已可品饮。

朱云怡精于茶道，明白比之煎茶、煮茶和泡茶，点茶讲究甚多，对点茶之人的要求也更高。要想所点之茶达到最佳效果，点茶者点茶时必须时刻牢记“三大注意”：一者要注意调膏，二者要注意注水时需有节奏感，三者茶筅击拂时要做到轻重缓急，不急不躁而又不失美感。

点茶既是为了品茗，但点茶时也是一种享受。其实琴棋书画也好，诗酒花茶也罢，学这些看似麻烦之事既是为了享受，但同时也是为了陶冶情操，茶道便是最好的说明。吾辈学茶既是为了品茗交友，以此获得精神上的享受，但同时学茶也能陶冶我们的情操，此即茶人之境。虽然宋后点茶之风已不再盛行，同时点茶看起来也十分麻烦，甚至被有些人想当然地认为是附庸风雅。但习者若肯静心学习点茶，则会在潜移默化间陶冶他们的情操、提升他们的气质。世风愈加浮躁，很多人巴不得任何事都能立竿见影，自然很难静下心来点一盏茶，更不愿意花费时间去做琴棋书画、诗酒花茶这些现下对他们“毫无作用”的“闲事”。殊不知磨刀不误砍柴工，很多事情也很难立竿见影，琴棋书画、诗酒花茶虽然表面上“毫无用处”，但于陶冶身心却是最好不过。且万事万物终有回报，只是时间早晚而已，磨刀从来不会误了砍柴之工，有时我辈俗子确实应该舍去浮躁，抛却功利之心，转而静心为人、静心做事。

点茶看似麻烦，但若能摈弃浮躁，却能给人带来极大的身心享受。学习茶道离不开一个“静”字，点茶更是如此，浮躁功利者往往很难学好点茶。同时点茶也是一门兼具艺术美感和技巧运用的技艺。高明的点茶能手在宋时被称之为“三昧手”，苏轼曾写过一首名为《送南屏谦师》的诗，全诗曰：

道人晓出南屏山，来试点茶三昧手。

忽惊午盏兔毛斑，打作春瓮鹅儿酒。

天台乳花世不见，玉川风腋今安有。

先生有意续茶经，会使老谦名不朽。

这里的“点茶三昧手”即是夸赞他人点茶技艺之高，而所谓的“午盏兔毛斑”即是用来点茶的茶盏。

（本章完）