因为界画采用的是焦点透视中的“灭点”绘画理念，所以出现在纸面上的五座木塔立体感极强，虽然那个时候的唐宋画家并不懂西方后来才出现的“灭点”理论，但并不妨碍他们早早的将这种理念应用在实践当中。

立体感极强的五座木塔孤零零的出现在宣纸上，可效果却非常逼真，猛一看就像是五个实物模型立在那儿一般，如果再做一些阴影渲染，那立体效果一定会更强，可以媲美真正的立体画——立体画也是徐景行的拿手绝技之一。

不过界画毕竟是传统国画，对渲染效果要求没那么高，如果渲染效果太好，逼真是逼真了，但也会破坏传统画中的意境，毕竟界画不是建筑效果图，传统画追求的从来不是极致的写实，就算工笔画也一样。

太过写实，就会减少画作留给观者的想象空间，尤其是界画，如果不给留一些想象空间，就是一幅纯粹的建筑效果图，而且还没有真正的效果图美观，有什么存在的意义呢？

内容太单调，又缺乏传统文化中的意境和神韵，写实又不如真正的工笔画，不受冷落才怪呢。

而徐景行要做的，就是把界画的内容给丰富起来，而木塔只是最基础的内容之一，以界画所擅长的阁楼、房屋、建筑为基础，以山水、人物、风景、花鸟为背景，用界画之外的创作理念来提升界画本身的内涵，才能让界画成为一幅美术作品，而不是一幅建筑渲染图。

他下午接着动手，先画木拱廊桥，木塔和木拱廊桥是在这幅界画的基础，也是界画的灵魂，而接下来他要做的就是在木塔和木拱廊桥周围画上山和水，以及其他用于点缀的风景。

因为模板就是度假区，所以山不是特别高，水也不是特别秀，但用来衬托木塔和木拱廊桥却足够了，再加上一点稍微夸张的修饰性笔法，足以起到很好的衬托作用。

不高但绵延的山丘，不秀但清澈的水库，搭配着适当的皴笔和留白技法，立刻让这一幅原本有些单调的画作生动起来，立体效果极强的建筑和想象空间极大的山水背景搭配在一起，呈现出一种奇特又和谐的神采，主次分明，空间清晰，笔法生动，神韵平和。

等他画完最后一笔，一旁的程琳急忙掏出手机，“这图，跟我拍的一张照片非常相似，这角度，几乎一模一样，”说着把那张照片展示给徐景行。

徐景行看了一眼，点头笑道，“这说明咱俩发现美的能力在一个档次上，嘿嘿，从这个角度去看整个度假区才是最美的，能将所有的景致收入眼中，就像在欣赏一幅精美的山水画。”

“可不是山水画怎么的，你画的也太好了，虽然写实程度不如照片，但看起来就是比照片有神韵，同样一个角度，同样的风景，我这照片还更生动形象，可跟你这黑白色的画儿一比，简直一点美感都没有了。”

“这就是美术的魅力，”徐景行笑道，随后却摇摇头，“我忽然有点舍不得了。”